Blog de Producciones Viridiana

"Habibi / Amado" candidato a Mejor Espectáculo Musical de Teatro en los Premios Max 2011

2011-11-30T10:12:00.001+01:00

El espectáculo ya fue finalista a los Premios Max como Espectáculo Revelación 2010 * El plazo para acreditarse como votante termina el miércoles 30 de noviembre

Para ser votante: http://www.premiosmax.com/
¿Quieres conocer todas las candidaturas? accede al listado provisional.

En este link encontrareis información de todas las candidaturas,

Si deseas votar la propuesta de Producciones Viridiana, el equipo de HABIBI / AMADO es candidato en las siguientes categorías:

• MEJOR ESPECTÁCULO DE TEATRO MUSICAL HABIBI / AMADO

• MEJOR COMPOSICIÓN MUSICAL PARA ESPECTÁCULO ESCÉNICO KIKE LERA

• MEJOR AUTOR TEATRAL EN CASTELLANO JESÚS ARBUÉS

• MEJOR COREOGRAFÍA ANA CONTINENTE

• MEJOR DIRECTOR DE ESCENA JESÚS ARBUÉS

• MEJOR DIRECTOR MUSICAL KIKE LERA

• MEJOR DISEÑO DE ILUMINACIÓN AGUSTÍN PARDO

• MEJOR ACTRÍZ PROTAGONISTA PATRICIA BADIAN KOSMAN• MEJOR ACTOR PROTAGONISTA JAVIER GARCÍA ORTEGA

• MEJOR INTÉRPRETE MASCULINO DE DANZA MOHAMED EL SAYED

• MEJOR EMPRESARIO O PRODUCTOR PRIVADO DE ARTES ESCÉNICAS PRODUCCIONES VIRIDIANA

Vicky de Sus publica "Tengo la casa llena de hombres"

2011-11-25T13:11:00.005+01:00

El libro incluye los textos llevados a escena por Viridiana en el espectáculo Y es que cuando no me llueve encima me llueve dentro más nuevos poemas e ilustraciones

Tengo la casa llena de hombresVicky de Sus
Huesca, octubre 2011, 95 páginas, 16 euros

Desde hace un mes ya podemos encontrar en las librerías la deliciosa obra de la autora oscense Vicky de Sus. En el año 97 Vicky publicó el librito Y es que cuando no me llueve encima me llueve dentro, que ampliado con nuevos poemas e ilustraciones conforma Tengo la casa llena de hombres.

La combinación de textos e ilustraciones "de estética entre naíf y punk no deja indiferente al lector /observador. Una mirada y una voz verdaderamente originales, un libro fresco indispensable en estos tiempos difíciles".

!!Os lo recomendamos!!

PUNTOS DE VENTA: http://vickydesus.blogspot.com/

La crítica francesa destaca HABIBI a su paso por la Fira Mediterrània

2011-11-21T15:01:00.010+01:00

Habibi / Amado entre los 5 flechazos de "Le petit journal de la Méditerranée"

Nadia Bendjilali nos dedica las siguientes palabras dentro de su retrospectiva sobre la pasada Fira Mediterrània de Manresa en la publicación francesa "MediaTerranee".

14/11/2011 - 22:29 Por Nadia BENDJILALI
Nuestros flechazos: creaciones nacidas de las tradiciones culturales mediterráneas

La 14 Fira Meditarrània de Manresa cumplió sus promesas: una programación inscrita en una dinámica de creación con primicias mundiales, espectáculos inéditos y desde luego un trabajo de promoción de los artistas catalanes y del Mediterráneo. Hemos escogido hacer un zoom solamente sobre las propuestas musicales (o con una dimensión musical importante). (...)

Habibi-Amado: dos palabras para designar al ser amado

Numeroso público, profesionales y críticos venidos para seguir ambas representaciones quedaron cautivados por esta demostración en imágenes, textos, bailes y músicas del puente espiritual entre Occidente e Islam. Este espectáculo de la compañía española de teatro independiente Producciones Viridiana muestra una cooperación marroquí-española ejemplar tanto en su coproducción (el festival " Pirineos Sur " en España y el festival L'Boulevard de Casablanca) como en su distribución artística.

Este teatro contemporáneo ha sabido usar la proyección de imágenes tanto sobre los tules como sobre los cuerpos de los artistas al servicio de la poesía. El baile derviche y contemporáneo de Mohamed El Sayed le aporta mucho a esta inmersión en el misticismo del Islam y nos permite, incluyendo a los no hispanohablantes o arabófonos, seguir las palabras y los versos de los grandes maestros sufíes hacia un ambiente de trance. Mucha emoción en las butacas del Teatro Conservatorio de Manresa y en las caras de los espectadores a la salida de espectáculo.

Selección y opiniones recogidas por Nadia Benjilali

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Artículo original en francés: http://www.mediaterranee.com/1632011-nos-coups-de-coeur-des-creations-puisant-dans-les-traditions-des-cultures-mediterraneennes

14/11/2011 - 22:29 Par Nadia BENDJILALI

Nos coups de cœur : des créations puisant dans les traditions des cultures méditerranéennes

La 14ème Fira Meditarrània de Manresa a tenu ses promesses : une programmation dans une dynamique de création avec des premières mondiales, des spectacles inédits et bien entendu un travail de promotion des artistes catalans et de la Méditerranée. Nous avons choisi de faire un focus sur les seules propositions musicales (ou avec une dimension musicale importante). (...)

Habibi-Amado : deux mots pour designer l’être aimé
Public, professionnels et critiques venus en nombre suivre les deux représentations étaient captivés par cette démonstration en images, textes, danses et musiques du pont spirituel entre Occident et Islam. Ce spectacle de la compagnie de théâtre indépendante espagnole Viridiana Production est exemplaire d’une coopération maroco-espagnole tant dans sa coproduction (le festival «Pirineos Sur» en Espagne et le festival L’Boulevard de Casablanca) que dans sa distribution artistique.

Ce théâtre contemporain a su mettre la projection d’images sur les tulles comme sur les corps des artistes au service de la poésie. La danse derviche et contemporaine de Mohamed El Sayed apporte beaucoup à cette immersion dans le mysticisme de l’Islam et permet, y compris aux non hispanophones et au non arabophones, de suivre les paroles et vers des grands maitres soufis dans une ambiance de transe. Beaucoup d’émotion dans les rangées du Théâtre Conservatoire de Manresa et sur les visages des spectateurs en sortie de spectacle.

Sélection et propos recueillis par Nadia Benjilali.

Crítica y público aplauden el paso de HABIBI por la Fira Mediterrània

2011-11-09T13:14:00.007+01:00

Habibi / Amado recibió el aplauso del público, de los profesionales y de la crítica en la feria de Manresa

De izq a decha: Patricia Badian, Javier García y Mohamed
El Sayed en escena (F: ManresaInfo)

"L'obra ha estat molt ben rebuda pel públic de la Fira Mediterrània"

MANRESAINFO Diari Digital del Bages. Actualitzat el 05/11/2011 a les 22:05h

"L'èxit de Habibi / Amado ahir al Conservatori hauria de fer reflexionar sobre la conveniència d'incrementar el pes del teatre en el conjunt de la fira."

REGIÓ7 DIARI DE LA CATALUNYA CENTRAL Artículo "On han amagat el teatre?" 06/11/11

"Pel que fa a la proposta teatral, “l'assignatura pendent de la fira”, segons Almar, va destacar la representació de l'obra Habibi/Amado a càrrec dels aragonesos Producciones Viridiana."
EL PUNT AVUI 06/11/11

"Remarcables propostes teatrals com la dels aragonesos Producciones Viridiana, que presentaven el deliciós espectacle Habibi/Amado"

BLOG BUTAQUES I SOMNIS Artículo "La Fira Mediterrània desplega la seva magnitud " 07/11/11

Cuatro propuestas Altoaragonesas en la feria!!

La 14ª Fira Mediterrània de Manresa ha reunido nuevamente a cientos de profesionales durante la primera semana de noviembre a pesar de las lluvias, a momentos torrenciales. Como mercado, el objetivo principal de la feria es facilitar la contratación de los espectáculos programados por parte de los programadores inscritos. En su mayoría se trata de espectáculos catalanes, aunque el abanico se abre hacia otras zonas del Mediterráneo, así este año han participado hasta cuatro compañías aragonesas que han contado para ello con el apoyo del Dpto. de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Aragón: Trivium Klezmer, Titiriteros de Binéfar, Civi-Civiac y Producciones Viridiana.

Por el stand de AragónArte en la lonja pasaron cientos de profesionales, artistas, programadores y amigos de profesión. Desde aqui nuestro agradecimiento a la organización.

Con Trivium Klezmer al completo.

Pilar Barrio (stand AragónArte), Elena Gómez (Viridiana) y Anna Roca (Cía. Anna Roca).

Pascual de Garbeo por el stand de Aragón.

El embajador más alto de Fira Tàrrega...

Babios, pasacalles de los Titiriteros de Binéfar, recuperando tiempo tras la lluvia!

Stand de AragónArte

Dos magos en cabina: Ismael de Civi-Civiac de visita y
Agustín Pardo, el técnico de la compañía.

GIRA NOVIEMBRE 2011. Tras su exitosa presentación en el Teatre Conservatori de Manresa el sábado 5, el equipo de Habibi / Amado salió disparado hacia MEQUINENZA donde tenía función el domingo 6 con la Red Aragonesa de Espacios Escénicos.

La gira continua este mes de noviembre en la Red de Teatros de Castilla y León (el 12 en CIUDAD RODRIGO) y en Francia (el 17 en ALÉNYA) dentro de las jornadas del programa Convivencia "Rendez-vous transfrontaliers Pyrénées Méditerranée". Esta función constituirá el estreno en el país galo del espectáculo y se realizará con subtítulos en francés.

Todas las funciones fuera de Aragón han contado con el inestimable apoyo del INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas).

Plegando el tul de Habibi / Amado en el Teatre Conservatori.

Y corriendo para llegar a la próxima función de Habibi en Mequinenza...

EL FUNERAL de Che y Moche un mes en la cartelera de Barcelona

2011-11-09T11:49:00.003+01:00

La compañía zaragozana Producciones Che y Moche te invita al funeral más divertido de la temporada

La Sala Muntaner acoge desde el 9 de noviembre hasta el 11 de diciembre uno de los espectáculos aragoneses que más ha girado en los últimos años: El funeral (Oua Umplute). Los pases serán los miércoles, jueves, viernes y sábado a las 21:00 horas y los domingos a las 18:30 horas.

Un grupo de músicos zíngaros invitan al público a celebrar el funeral de su abuelo Dimitri, una sencilla trama convertirá todo en un lío lleno de situaciones increíbles. Unos personajes explosivos el virtuosismo musical y la interacción con el público hacen de este funeral una increíble fiesta difícil de olvidar. Este espectáculo fue ganador del tercer premio en la Fira de Tárrega además de ser finalista a los premios MAX como “Mejor espectáculo revelación”. Con más de trescientas actuaciones en su recorrido, ha sido un espectáculo muy reconocido a nivel nacional e internacional, tras actuar en las principales ferias y festivales españoles y europeos (FRINGE, RECLAM, Pirineo sur, Fira Tárrega, Festival de San Javier, Festival de Aurillac, entre otros…).

El funeral de Teatro Che y Moche

Duració: 75 minuts

Direcció: Joaquín Murillo / Intèrprets: Tereza Polyska, Kike Lera/David Ardid, Joaquín Murillo, Fran Gazol.
Preus: Dimecres i dijous 16 € , De divendres a diumenge 18 €
Data estrena: 9 de Novembre del 2011 / Data final: 11 de Desembre del 2011

Aragoneses por el mundo

2011-10-24T11:13:00.001+02:00

Cuatro propuestas aragonesas en la próxima edición de Fira Mediterrània en Manresa con el apoyo de AragónArte

La gran cita de las artes escénicas del Mediterráneo que se celebra en Manresa del 3 al 6 de noviembre, Fira Mediterrània, acoge hasta cuatro espectáculos de artistas aragoneses: Titiriteros de Binéfar con Babios, pasacalles estrambótico, Trivium Klezmer con Klezmorin, Civi-Civiac con su Feria de los Inventos y Producciones Viridiana, en coproducción con Pirineos Sur y L'Boulevard Festival de Casablanca con Habibi / Amado, montajes que contarán con el apoyo del Dpto. de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Aragón.

El espectáculo de Viridiana realizará dos pases en el Teatre Conservatori de Manresa el sábado 5 de noviembre (a las 18:00 y a las 22:00 horas).

Estrenamos la versión francesa de Y ES QUE CUANDO NO ME LLUEVE ENCIMA ME LLUEVE DENTRO

2011-10-13T15:07:00.005+02:00

El viernes 14 de octubre estrenamos ET C'EST QUE QUAND IL NE ME PLEUT DESSUS, IL ME PLEUT DEDANS en la ciudad de Tournefeuille

Fotos: Marta Vidanes

Por fin estrenamos la versión gala de nuestro último espectáculo: mañana la localidad de Tournefeuille acoge un montaje producido en tres idiomas (castellano, catalán y francés) gracias al proyecto de cooperación cultural Ciudades 3.0.

En escena la actriz Stephanie Frassoni, la bailarina Laura Val y la actriz/cantante Imma Rodríguez exploran el universo femenino de la artista oscense Vicky de Sus, autora de los textos que se han llevado a escena bajo la dirección de Jesús Arbués y con música de Juanjo Javierre. La cita es a las 21:00 en el Studio Danse.

Barcelona exhibe "Habibi / Amado" durante dos semanas y Perpignan acoge el estreno en francés

2011-10-04T11:06:00.004+02:00

El espectáculo podrá verse del 7 al 16 de octubre en el saT! Sant Andreu Teatre * Tras la ciudad condal la gira 2011 continua en Navarra, Fira Mediterrània, Aragón, Castilla y León y Francia

Habibi / Amado se estrena en Barcelona el próximo viernes 7 de octubre protagonizando la tercera temporada de la compañía oscense Producciones Viridiana en la capital catalana. El saT! Sant Andreu Teatre de Barcelona -un espacio con 400 butacas de aforo- abre sus puertas para recibir un espectáculo multidisciplinar fruto de la colaboración entre ambas orillas del Mediterráneo. Por su parte Perpignan acogerá el estreno en francés, Habibi / Aimé, el próximo 17 de noviembre dentro de "Rencontre Profesionel Convivencia" (Perpignan - Alenya) lo que supondrá el inicio de una gira por el sur del país galo que continua en 2012.

Habibi -amado en árabe- es una producción hispano-marroquí (Producciones Viridiana, Pirineos Sur y L'Boulevard Festival de Casablanca) que busca el origen de las raíces comunes entre Islam y Occidente. El montaje cuenta desde la mirada contemporánea con los más deliciosos textos de la poesía sufí, un bailarín derviche girovago, una revisión de las melodías tradicionales y las últimas técnicas en videoproyección móvil importadas de los EEUU.

El montaje, finalista a los Max como Espectáculo Revelación ya se ha dado a conocer al público de Aragón, Baleares, Cataluña, Castilla La Mancha, Castilla y León, Ceuta, Navarra y Murcia y ha sido seleccionado por plataformas tan prestigiosas como Fira Tàrrega, Fira Mediterrània o la Feria de Teatro de Castilla y León. La gira contará con el inestimable apoyo del Dpto. de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Aragón, así como con el del INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y Musicales).

HORARIOS SAT! BARCELONA

VIERNES 7 a las 21:00 horas

SÁBADO 8 a las 21:30 horasDOMINGO 9 a las 18:30 horasMIÉRCOLES 12 a las 18:30 horasVIERNES 14 a las 21:00 horasSÁBADO 15 a las 21:30 horasDOMINGO 16 a las 18:30 horas

ESPACIO
SAT! Teatre de Barcelona C/ Neopàtria 54, 08030 Barcelona
T. 933 457 930 / F. 933 457 929
COMO LLEGAR

ENTRADAS
- En las taquillas del SAT! C/ Neopàtria 54 (Barcelona)
Desde una hora antes del inicio de la representación.
- Anticipada: Per Telentrada
Por internet en: http://www.telentrada.com
Por teléfono: 902 10 12 12
- Grupos: Promentrada
Tel. 93 309 70 04http://www.promentrada.com

Viridiana en la lonja de Fira Tàrrega 2011

2011-09-07T13:30:00.002+02:00

Producciones Viridiana se traslada a la capital teatral de este fin de semana: Tàrrega

Del jueves 8 al domingo 11 de septiembre os atenderemos gustosamente en el stand del Gobierno de Aragón dentro de la lonja de la Fira de Teatre al Carrer de Tàrrega donde encontrareis información y material de nuestros espectáculos.

Aprovechamos para animaros a asistir a todas las funciones que podais, entre ellas las de los compañeros aragoneses La Mov y Proyecto D-Ruses.

PROYECTO D_RUSES

Sábado 10 > 11:30h y a las 16:30h. Plaza de las Naciones.

Domingo 11 > 19:00h. Plaza de las Naciones.

_LA MOV

Sábado 10 >19:30h. Plaza de las Naciones.

Domingo 11 > 12:00h. Plaza de las Naciones.

Fira Mediterrània: "Habibi, uno de los espectáculos más bellos en gira este 2011"

2011-09-01T09:58:00.002+02:00

Habibi / Amado se presentará en la 14ª Fira Mediterrània de Manresa el 5 de noviembre en la que será su tercera feria nacional

El espectáculo de Producciones Viridiana Habibi -amado en árabe- participará en la gran cita de las artes escénicas del Mediterráneo que se celebra en Manresa del 3 al 6 de noviembre tras haber sido seleccionada por plataformas tan prestigiosas como Fira Tàrrega o la Feria de Teatro de Castilla y León. El montaje, finalista a los Max como Espectáculo Revelación, ya se ha dado a conocer al público de Aragón, Baleares, Cataluña, Castilla La Mancha, Castilla y León, Ceuta, Navarra y Murcia. La expectación está servida: "Probablement un dels espectacles més bells en gira aquest 2011" reza el programa de mano de la fira que acaba de darse a conocer y que reúne a centenares de artistas provenientes de una veintena de países.

Producciones Viridiana, en coproducción con Pirineos Sur y L'Boulevard Festival de Casablanca, realizará dos pases en el Teatre Conservatori de Manresa (a las 18:00 y a las 22:00 horas) y contará con el apoyo del Dpto. de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Aragón. Otros compañeros aragoneses en esta feria serán los Titiriteros de Binéfar con Babios, pasacalles estrambótico, Trivium Klezmer con Klezmorin y Civi-Civiac con su Feria de los Inventos.

!Superamos las 25.000 visitas!

2011-08-12T17:40:00.000+02:00

El blog de la compañía ha recibido más de 25.000 visitas en tan solo dos años y medio de vida

No le dedicamos todo el tiempo que nos gustaría a este blog pero nos alegra ver que la actualidad de la compañía así como otras noticidas sobre el sector de las artes escénicas suscitan, y mucho, el interés del público. El blog nació el 8 de enero de 2009 y desde entonces hemos ido ampliando secciones con el objetivo principal de mantener un punto de información absolutamente actualizado para aquellos internautas interesados en nuestro trabajo y en las novedades del sector (aquellas poquitas que nos ha dado tiempo de compartir).

En el 2009 se vieron 8.842 páginas, en el 2010 se vieron 9.376 y en los ocho meses que llevamos de 2011 se han visto ya casi las 7000.

Geolocalizando. En dos años y medio hemos interesado a gente de !70 países!, tras España, con un 42,89 % de las visitas, los cibernáutas más numerosos proceden de USA con 28,67 % de las entradas: !vaya con el poder hispano!. Seguidamente nos encontramos con México (6,11 %), Argentina (3,36 %), Francia (2,52 %), Chile (1,55 %) y Alemania en el sexto puesto (1,49 %).

¿La entrada más visitada en el 2011? Viridiana estrena en la clausura de Periferias publicado el 18/10/2010, con 218 visitas; seguido por Casting para Dinópolis (publicado el 20/01/2011) con 205 páginas vistas; en tercera posición se coloca una programación en Zaragoza ciudad, "Al! Festival/ Los títeres reinan nuevamente en La Almozara" (publicado el 13/09/2010) con 174 páginas vistas y en cuarta posición nos encontramos con "La Gala del Teatro Aragonés 2011 regresa al Teatro Principal" (del 22/03/2011) con 131 visitas.

Nuevas páginas. En el 2011 el blog amplió sus páginas hasta seis: además del cuerpo principal de entradas se puede acceder a secciones especializadas en las pestañas superiores: dos de ellas incluyen información sobre los últimos espectáculos de la compañía (Habibi / Amado y Y es que cuando no me llueve encima me llueve dentro, ambas en varios idiomas), otra página ofrece Ofertas por zonas o fechas, ¿Quienes somos? nos da detalles sobre el equipo humano de Viridiana y una última alberga el listado de Giras 2011/2012, no solo las localidades donde vamos a actuar sino también hora, lugar y tipo de programación en el que ha sido incluido. Los internautas han encontrado esta información siempre al día de gran interés ya que se ha sido la nueva página más visitada con 633 visitas desde su nacimiento en enero de este año.

!Gracias a tod@s por vuestro interés!

La función de HABIBI en Pirineos Sur ya está en YouTube

2011-07-26T11:22:00.001+02:00

Desde hoy ya está disponible en la red un videoclip de la última función de Habibi / Amado del pasado domingo 24 de julio

Pirineos Sur acaba de subir a su canal YouTube varias escenas del espectáculo a su paso por la localidad oscense de Sallent de Gállego dentro de la programación del XX Festival Internacional de las Culturas Pirineos Sur dedicada este año a las tribus ibéricas.

La coproducción de Viridiana, Pirineos Sur y L'Boulevard Festival sube a escena a Patricia Badián Kosman, Mohamed El Sayed y Javier García Ortega bajo la dirección de Jesús Arbués.

Y del Alto Pirineo la troupe de Habibi / Amado parte para las Islas Baleares, donde tiene cita con el público mallorquín este mismo fin de semana, será en la clausura de la XIII edición del "Festival de Poesía de la Mediterrània", el sábado 30 de julio en la Casa Museu Llorenç Villalonga de Binissalem.

HABIBI / AMADO A TOPE: festivales, ferias, redes y temporada en Barcelona

2011-07-11T13:59:00.005+02:00

El espectáculo podrá verse en Aragón, Baleares, Castilla y León, Cataluña, Navarra y sur de Francia * Tras los festivales veraniegos Habibi participará en su 3ª feria nacional: "Fira Mediterránea" en Manresa * Barcelona lo tendrá en cartelera durante dos semanas

La producción hispano-marroquí Habibi / Amado, un puente espiritual entre Islam y Occidente, continua su buena estrella en los escenarios de toda España tras ser el montaje para público adulto más programado en la red aragonesa en 2010. Festivales, ferias y redes apuestan por la visión del sufismo que dan jóvenes artistas de las tres culturas (musulmana, judía y cristiana) abordando textos medievales desde la perspectiva del siglo XIX.

El montaje visitará en breve varios festivales veraniegos: el 24 de julio regresa al multitudinario "PIRINEOS SUR", festival coproductor, la cita será en el Pabellón Polideportivo de SALLENT DE GÁLLEGO a las 22,30 horas. El 31 de julio embarca para la clausura del "XIII Festival de Poesía de la Mediterrània" en la Casa Museu Llorenç Villalonga de BINISSALEM (Mallorca) a las 21:30 y el 13 de agosto se podrá ver en el Anfiteatro de RUBIELOS DE MORA (Teruel) dentro del "Festival Puerta al Mediterráneo", a las 23,00 horas. Ya en septiembre la Red Aragonesa de Espacios Escénicos lo acoge en el Teatro Miguel Fleta de UTEBO (Zaragoza) el día 24.

La tercera temporada de Viridiana en Barcelona. Del 7 al 16 de octubre, incluyendo el Día del Pilar, el público de la ciudad condal tendrá la posibilidad de ver el montaje en el escenario del SAT, Sant Andreu Teatre de BARCELONA, un teatro municipal de 400 butacas. Esta será la tercera ocasión en que la compañía oscense realice temporada en la capital catalana tras llevar otros montajes que contaron con una gran acogida como Un día, una hora o Gaviotas subterráneas. La temporada contará con el apoyo inestimable del Dpto. de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Aragón. La gira de octubre terminará el día 21 en el Teatro Municipal de PERALTA (Navarra).

!Seleccionado por tres ferias nacionales!. El hecho de que Habibi / Amado haya sido una de las escasísimas propuestas seleccionadas por 3 de las 15 ferias federadas a nivel estatal da una idea del interés del sector en el montaje: tras ser programada por la "Feria de teatro de Castilla y León en Ciudad Rodrigo" y la "Fira Tàrrega" el próximo noviembre será recibido por Fira Mediterrànea en MANRESA, donde realizará dos funciones el 5 de noviembre.

Desde Cataluña el montaje viajará hasta Castilla y León para presentarse en el Teatro Municipal de CIUDAD RODRIGO (Salamanca) el 12 de noviembre y desde ahí iniciará gira en el sur de Francia donde se estrenará la versión en lengua francesa Habibi / Aimé.

Zaragoza, Ciudad para la Cultura 2011, 2012, 2013...

2011-07-07T10:30:00.003+02:00

15 Asociaciones profesionales y colectivos culturales de Aragón se pronuncian sobre la decisión del Jurado de la candidatura Zaragoza 2016, entre ellas ARES, la Asociación de Empresas de Artes Escénicas a la que estamos asociados. Estos colectivos, junto a otros forman parte formamos parte del naciente movimiento por la Cultura en Aragón: +Cultura

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DECLARACIÓN COLECTIVA Y COMUNICADO.
Zaragoza puede ser una Ciudad para la Cultura en 2011, 2012, 2013… 2021. Aunque no sea la Capital Europea de la Cultura en 2016.

Desde el deseo de ser Capital Europea de la Cultura 2016 la ciudad de Zaragoza ha desarrollado durante el proceso de candidatura un proyecto de modelo cultural basado en valores de participación, movilidad y sostenibilidad. De este proceso han quedado una serie de ideas y proyectos contemplados dentro de un marco general en el Plan “Estrategia Zaragoza Cultura 2010-2020” que pueden servir para marcar el futuro cultural de esta ciudad.
Este Plan Estratégico tiene una concepción de la cultura sensible a los problemas del conjunto de la sociedad y que transciende a la ciudad de Zaragoza, contemplando Aragón como una “Comunidad cultural”. Ésta es una idea trascendente en la que debe avanzarse mucho más.

Si de verdad nos creemos que Zaragoza y Aragón se merecía la capitalidad cultural se puede demostrar a partir de ahora día a día. Consolidando una política cultural equilibrada que sea generosa en inversiones, sin ser derrochadora, evitando la inestabilidad, y los cambios de rumbo que en general nos han caracterizado. Marcando prioridades de manera consensuada, evitando arbitrariedades, con transparencia y en coordinación entre las distintas administraciones (Ayuntamiento de Zaragoza, Diputación de Zaragoza, Gobierno de Aragón y el conjunto de ayuntamientos, comarcas y diputaciones en Aragón)

Avanzando en el apoyo a los artistas, a la creatividad y a la innovación que no solo son importantes para la vida cultural de los ciudadanos sino también para la evolución de nuestra propia sociedad, para su modernización y para resultar competitivos en la sociedad global y del conocimiento. La apuesta por la cultura de una sociedad en definitiva es la apuesta de futuro que hace esa sociedad.
Fomentando los mecanismos permanentes de participación de la sociedad civil y del asociacionismo profesional para participar en el control seguimiento y evaluación de las políticas culturales y en las decisiones estratégicas, estabilizando y dando un mayor rango al Consejo de Cultura de Zaragoza y su participación en el observatorio de la cultura. Apoyando las iniciativas de formación y desarrollo de públicos como principal factor de desarrollo y sostenibilidad del sistema cultural.

Normalizando la aplicación de códigos de buenas prácticas y contratos programa en la gestión de los equipamientos culturales, tanto si se trata de personal de la administración como si se trata de colaboraciones con el sector privado, que aseguren la objetividad, independencia y criterios de calidad y excelencia en la gestión cultural y con una planificación que identifique retos, defina prioridades y marcos de acción que den mayor estabilidad a los procesos culturales y la optimización de los recursos públicos, con valoraciones y evaluaciones permanentes de estas intervenciones públicas. Se evitará tener instalaciones en precario o infrautilizadas mientras hay colectivos sin espacios ni apoyos.

Zaragoza no ha sido afortunada en la decisión del Jurado, es cierto, nos hubiera gustado ganar. Pero como colectivo cultural sabemos perder. Preferimos ser positivos y respetuosos y sabemos que lo importante ha sido el proceso y las ideas que ahora tenemos. Nosotros creemos en la utopía como lo inédito viable y que una nueva cultura es posible en Zaragoza y en Aragón.

Queremos dar la enhorabuena a todo el equipo Zaragoza 2016 por un trabajo bien hecho y a San Sebastián por una oportunidad que ahora pueden y deben aprovechar.

Firmado:

1. Asociación de Artistas Plásticos Goya Aragón. (AAPGA).
2. Asociación de Empresas de Artes Escénicas (Aragonescena: ARES).
3. Asociación de Empresas de Teatro Aragonés (ASEMTAR).
4. Asociación Aragonesa de Escritores.
5. Asociación Aragonesa de Artistas Visuales.
6. Asociación de Galerías de Arte de Aragón. (AGACA)
7. Asociación Aragonesa de Managers de Música (AAMM)
8. Asociación de Productores Independientes de Aragón (APROAR)
9. Asociación de Salas “Aragón en Vivo”.
10. Foro de diseño. Asociación de Diseñadores Profesionales de Aragón
11. Colectivo de Artistas Plásticos de la Margen Izquierda
12. Promotores de Música de Aragón. ( PMA).
13. Profesionales de la Cultura en Aragón (PROCURA).
14. Rolde de Estudios Aragoneses.
15. Sindicato de Actores y Actrices de Aragón.

Crítica ARTEZ/ Certezas artísticas frente a incertidumbres cercanas

2011-06-30T18:36:00.001+02:00

La Revista ARTEZ destaca el "trabajo sin concesiones a través del amor y el sexo" de Y es que cuando no me llueve encima me llueve dentro, el último montaje de Viridiana, así como la madurez del sector aragonés

Os adjuntamos la primera crítica del espectáculo Y es que cuando no me llueve encima me llueve dentro / I és que quan no em plou a sobre em plou per dins / Et c'est que quand il ne me pleut pas dessus, el me pleut dedans tras su presentación en MAEM, Muestra Aragonesa de Artes Esénicas y Musicales de Alcañíz 2011 el pasado 31 de mayo. A finales de año el montaje se estrenará en francés en la localidad de Tournefeuille (en la región de Midi-Pyrenées) gracias al programa europeo Ciudades 3.0.

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XIII Muestra Aragonesa de las Artes Escénicas y de la Música 2011
Certezas artísticas frente a

incertidumbres cercanas

La incertidumbre ante el futuro que propicia la llegada de nuevos responsables a la administración y la incidencia que los cambios pueden propiciar en el ámbito cultural local, provincial o autonómico marcaron el cierre de una nueva edición de MAEM-Muestra Aragonesa de las Artes Escénicas y de la Música, la décimo tercera, que se desarrolló en Alcañiz del 30 de mayo al 2 de junio. La cita reunió a medio millar de profesionales de la escena, productores, gestores culturales y programadores que disfrutaron junto al público local de un variado y atractivo programa de espectáculos producidos en los doce últimos meses. (...)

Además del teatro de actor y de la danza, la nueva creación de Producciones Viridiana incorpora las canciones interpretadas en directo en Y es que cuando no me llueve encima me llueve dentro, un interesante trabajo en torno al universo femenino creado a partir de textos de Vicky de Sus, que reflejan situaciones dispares a partir de pasajes que brillan por su valentía, introspección o atrevimiento. A través de una evocadora puesta en escena, las tres intérpretes realizan un recorrido que va de un disciplina a otra mediante el que confeccionan un trabajo sin concesiones a través del amor, el sexo y el desamor.

Joseba Gorostiza

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Inauguramos página: "Y es que cuando no me llueve encima me llueve dentro"

2011-06-27T13:35:00.004+02:00

Desde hoy el blog contará con una página donde podeis consultar información detallada del espectáculo (ver).

Entre otras cosas la nueva sección cuenta con imágenes de la primera edición de los textos llevados a escena por Viridiana. La publicación corrió a cargo de Ediciones Animal de Fondo, con dibujos de la autora, Vicky de Sus, y diseño de Isidro Ferrer, una pequeña joya descatalogada y que esperamos vuelvan a reeditar.

En breve subiremos el video así como información detallada en la web de la compañía (http://www.viridiana.es/) de este montaje producido en el marco del proyecto europeo Ciudades 3.0. Tras pasar por la MAEM (Muestra de artes escénicas y musicales de Aragón) en Alcañíz, la próxima cita de Y es que cuando no me llueve encima me llueve dentro / I és que quan no em plou a sobre em plou per dins / Et c'est que quand il ne me pleut pas dessus, il me pleut dedans será en OLOTel 29 de septiembre, en catalán, y el 14 de octubre en TOURNEFEUILLE, en francés.

La historia de Rosalia

!20 años en escena!

2011-06-20T12:11:00.009+02:00

La Muestra de Teatro y Danza Joven de Huesca celebra su XX aniversario del 22 de junio al 3 de julio con la participación de 14 compañías * Más de 2000 personas se han subido a las tablas desde la primera edición

Los Talleres Municipales de Teatro y Danza del Ayuntamiento de Huesca vuelven a la carga para celebrar dos décadas de estrenos, de aprendizaje y de diversión. El Centro Cultural del Matadero acogerá 13 espectáculos de todos los géneros en los que participaran hasta 150 actores de los talleres oscenses así como de otros talleres y artistas invitados como la bailarina japonesa Minako Seki.

A lo largo de estos 20 años los talleres han acogido a 2154 personas de entre 13 y 72 años y se han representado un total de 232 espectáculos con textos clásicos y contemporáneos (con autores como Calderón, Cervantes, Goldoni, Dario Fo, Hanke, Itziar Pascual, Lorca, Mihura, J. P. Peyro, Pirandello, Quenau, Sanchís, Shakespeare o Valle-Inclán).

DÍA 22 JUNIO 20:30 C.C. DEL MATADERO

GRUPO Robert Goffe Company
OBRA De romances y entremeses Adaptación a partir de romances populares y un entremés de Miguel de Cervantes. REPARTO: Luna Camacho, Celia Díaz, Anyu Abarca, Darío Tornil, Noel Esteban, Pablo Bescós, Alicia Abadías, Carlota Canudo, Paula Ibáñez, Jose Ricardo Esteve. DIRECTOR Julio Artero.

DÍA 23 JUNIO 20:30 C.C. DEL MATADERO
GRUPO Convento Fresco
OBRA Soliloquio de Grillos de Juan Copete
REPARTO: Sara Rodrigo, Milagros Rodríguez, Olga Bellón, Rosa Broto, Raquel García y Eduardo López. Ellas interpretan a Vitorina, Olvido y Sacramento. Ellas y él al resto de personajes tanto masculinos como femeninos. DIRECCIÓN Inma Cáceres.

DÍA 23 JUNIO 22:30 ESPACIO ARTE JOVEN, MÓDULO TEATRO (C/Calatayud 26)
GRUPO Escaramujo Teatro
OBRA Fábulas de Atilio Caballero.
REPARTO: Labrador: Marisa Torralba Campos; Burro: Olga Peleato López; Zorra: Irene García Laín; Pájaro, Niño, Envidioso, Ratón de ciudad: Claudia Bernabé Canal; Turista, Avaro, Rana 1 y Gallo: Andrea Pueyo Ferraz; Rana2 y Ratón de campo: Mariola Bagües. MÚSICOS Violonchelo: Dani Escolano, Acordeón: José Ubierna, Percusiones: Héctor Castellanos (Tico). DIRECTOR Héctor Castellanos (Tico).

DÍA 24 JUNIO 20:30 C.C. DEL MATADERO
GRUPO: Taller de Danza Contemporánea
OBRA: por inercia – en gris
REPARTO: Mónica Muñoz, María Casillas, Inma Chueca, Isabel Perez, Geli Binner, Ana Calvo, Ana Moles, Ana Burrel, Eugenia Sancet, Iñaki Rubio, Margarita Franco, Sheila Folch, Obarra Nagore, Laura Campo, Beatriz Angulo, Carolina Gómez, Silvia Gimenez. DIRECCIÓN Y COREOGRAFÍA Nuria Bolea Til.

DÍA 25 JUNIO 20:00 C.C. DEL MATADERO
En colaboración con el proyecto de cooperación CIUDADES 3.0
GRUPO: Cía. Minako Seki
OBRA: Caos Sensible
DIRECCIÓN, COREOGRAFÍA Y DANZA Minako Seki. DANZA Y AYUDANTE DE DIRECCIÓN Gonzalo Catalinas.

DÍA 26 JUNIO 19:00 C.C. DEL MATADERO
GRUPO: La Melinguera. Taller municipal del Ayto. de Barbastro
OBRA: Los intereses creados de Jacinto Benavente.

REPARTO: Carmen Rivera, Mª José Trell, Mª Jesús Naya, Esmeralda Larramona, Juan Jiménez, Mariano Martín, Yolanda Jiménez, Ismael Salvatierra, Fran Monclús, Mª José Pirla, Ana Calvo, Sergio Torres, Montse Durán, Lucas Moreu y Pedro Ríos. DIRECCIÓN: José Javier García Ortega.

DÍA 26 JUNIO 22:30 C.C. DEL MATADERO
GRUPO La Madriguera Teatro
OBRA Tránsitos. Textos cortos de Elsa Bornemann, Antón Chéjov y Roberto Espina.
REPARTO: Marrón: Rocío Carnicer, Amarillo: Lucía Álvarez, Naranja: Ana Álvarez, Verde: María Ramón, Azul: Cristina Piqueras, Azul celeste: María José Concha, Rosa fuerte: Elisa Andrés, Negro: Fernando Calvo. DRAMATURGIA Y DIRECCIÓN Héctor Castellanos (Tico).

DÍA 27 JUNIO 20:30 C.C. DEL MATADERO
GRUPO Alboroque Teatro
OBRA Teatruras (breverías y otros textículos) de Sanchís Sinisterra
REPARTO: Anika Burruel, Ana Sus, Mercedes Lacambra, María José Gascón, Vicen Mateo, Vicky de Sus, Txiqui Ferrer Viu. DIRECCIÓN José Javier García Ortega.

DÍA 29 JUNIO 20:30 C.C. DEL MATADERO
GRUPO Candil Teatro
OBRA Recuerdos en nuestra señora de las nubes de Arístides Vargas
REPARTO: actores y actrices que representan los recuerdos: Rosa Rodríguez, Carlos Marín, Yolanda Abadía, María Solá, Isabel Pardo, María José Galindo, Teresa Aniés, Estrella Rodriguez y Matilde Villamate. ADAPTACIÓN, PUESTA EN ESCENA Y DIRECCIÓN Misael Hernandez Pino

DÍA 30 JUNIO 20:30 C.C. DEL MATADERO
GRUPO Delirios Gástricos
OBRA Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín de Federico García Lorca.
REPARTO: María Herrador, María Cristina Díaz, Pilar África García, Soraya Cremalle, Susana Garuz, Joan Manyá. MÚSICA: J. García y F. García Lorca interpretadas por Patricia Seral y Edith Artal. DIRECCIÓN José Javier García Ortega
OBRA Las voces de Penélope de Itziar Pascual.
REPARTO: María Herrador, Laura Motis, María Cristina Díaz, Pilar África García, Soraya Cremallé, Susana Garuz, Minia Díaz Nine. DIRECCIÓN José Javier García Ortega.

DÍA 1 JULIO 20:30 C.C. DEL MATADERO
GRUPO: 51 Pepinillos Ensemble
OBRA: Balas sobre Broadway de Woody Allen.

REPARTO: Lorna, Venus, Connie, Gasnter, Helene y corista: Mª José Estallo / Ellen y corista: Carolina Gómez / Warner Purcell, Sheldon Flender y Ganster: Alberto González /David Shayne: Javier Hernández / Nick Valenti: Chema Laguna / Sid Loomis y Corista: Carmen López / Rita y Corista: Toñi Nadal /Violet, Párroco, Iris, Lady Chafee y corista: Elena Sierra / Voz en off David Shayne: Noa Sobrino / Julián Marx: Raquel Sobrino / Cheech: Antonio Solanilla / Helen Sinclair y corista: Irma Torrijos / Olive Neal: María Tosat / Eden Brent, camarera y corista: Mamen Villanúa. DIRECTORA Elena Gómez Zazurca.

DÍA 2 JULIO 20:30 C.C. DEL MATADERO
GRUPO Animación de la Cruz Blanca
OBRA Ella, mi amante y mi señora de Luis Visentin.

REPARTO: Cándida: Asun Gella, Abril: Mabel Pardo, Marcelo: Lorenzo Liarte, Luis: Jesús Mairal, Raquel : Lourdes Abellanas, Nona: José Luis Lozano, Policía: Angel Salete, Mujer Policía 1: Isabel Velilla, Mujer Policía 2: Charo Ostariz. DIRECCIÓN Yeimy Cruz.

DÍA 3 JULIO 20:30 C.C. DEL MATADERO
GRUPO Will&Co
OBRA Retablillo de don Cristóbal y la señá Rosita de Federico García Lorca.

REPARTO: Lucía Naval, Belén Ciprián, Reyes Ciprián, Gemma Carreras, Lucía Fadón, Alicia Fortacín, María Arroyos, Lorena Latre, Mohamed Aly Ahmedou, Ayla Hernández Howard, Victoria Crespo Generelo, Clara Pérez. MÚSICA EN DIRECTO Paula Béjar. DIRECCIÓN José Javier García Ortega.

Avance: El Taller Permanente de Teatro presentará la obra Don Juan Tenorio el 31 de octubre de 2011 en el Palacio de Congresos de Huesca.

Últimos días para solicitar espectáculos subvencionados a las Diputaciones de Huesca y Zaragoza

2011-06-15T14:32:00.000+02:00

Las diputaciones cierran plazo esta semana para que los ayuntamientos aragoneses soliciten espectáculos dentro del Circuito de las Artes Escénicas, Musicales y Plásticas de Aragón 2011

La localidades aragonesas que lo deseen pueden programar varios de los espectáculos de la compañía con una rebaja de hasta el 60 % de sus cachets (a excepción de aquellas cuyas comarcas no han renovado su interés en la red y que solo disfrutaran de rebajas hasta el 30%). Entre los montajes de Viridiana seleccionados por la red destaca un clásico veraniego: EN LA CADIERA, que ya tiene 20 fechas para girar este año en localidades de Aragón y la Comunidad Valenciana.

Otros de los montajes subvencionables son: Habibi / Amado, Gaviotas subterráneas, Por el mal camino, Camino de Historias y La fantástica historia del Príncipe Olvidio (esta última dentro de las Campañas de Animación a la lectura)..

El Pobo celebra la XIII edición de su Festival Folk

2011-06-13T09:27:00.001+02:00

El "Poborina Folk festival de músicas con raíz de El Pobo" (Teruel) reune artistas nacionales e internacionales durante los días 24, 25 y 26 de junio.

Todas las actvidades, servicios (zonas de acampada, duchas...) y conciertos son gratuitos y de libre acceso hasta completar aforo.

VIERNES 24 JUNIO 2011

− 20:00 a 21.30 h Té de Bienvenida en la Haima del Campamento Saharaui.

− 21:30 h. Pasacalles con los gaiteros Esfuria Tronadas (Comunidad de Teruel).

− 22:30 h. Albada de San Juan Bautista, a cargo de la Rondalla de El Pobo, en la Iglesia San Bartolomé.

− 23:00 h. “La fiesta de antes” por la Rondalla de El Pobo en el trinquete.

− 23:30 h. Pasacalles con Dulzaineros del Guadalope (Comunidad de Teruel-Bajo Aragón).

− 23:30 h. Horno de Rakú de Fernando Torrent (Comunidad de Teruel) en las gradas del escenario.

− 23:30 h. Taller de pacharán en las gradas del escenario cubierto.

− 00:00 h. A Cadiera Coixa (Pirineo Central). Concierto en el escenario cubierto.

− 01:30 h. Tirurirus Free (Aragón). Espectáculo de calle por el pueblo.

− 03:00 h. China Chana (Zaragoza). Concierto en el escenario cubierto.

− 04:30 h. Disco Folk Sesion por Dj Paco Nogue (Comunidad de Teruel) en el escenario cubierto.

SABADO 25 JUNIO 2011

− 12:00 a 14.00 h. Talleres Saharauis: Té, henna, juguetes reciclados, juegos de arena, exposición de fotos y exposición de pintura (Sáhara).

− 12:30 h. A Cadiera Coixa (Pirineo Central). Conciertico acústico en la residencia de ancianos de Cedrillas.

− 13.00 a 13:45 h. Taller de Percusión saharaui-africana con Aziza Brahim (Sáhara), en el escenario cubierto.

− 13:30 a 14:00 h. Pasacalles-vermut desde el Bar “El Olmo” con los Alarifes (Comunidad de Teruel).

− 14:00 a 14:30 h. Degustación de Cuscús (Sáhara) en el Horno.

− 16:00 a 18:00 h. Taller de Pacharán en el Trinquete.

− 16:30 h. Pasacalles con los Cabezudos y los gaiteros Esfuriatronadas y Alarifes (Comunidad de Teruel).

− 16:30 a 20:00 h. Talleres Saharauis: Té, henna, juguetes reciclados, juegos de arena, exposición de fotos y exposición de pintura (Sáhara).

− 17:00 a 17:45 h. Taller de Danza Saharaui con Aziza Brahim en el escenario cubierto

− 17:00 h. Guixot de 8 (Cataluña) juegos infantiles, en la plaza.

− 18:00 h. Hermanos Cubero (Castilla) Concierto en el escenario cubierto.

− 20:00 h. Aziza Brahim. Concierto en el escenario cubierto.

− 22:30 h. Albada de San Juan y San Pablo por la Rondalla de El Pobo, en la iglesia San Bartolomé.

− 23:00 h. “La fiesta de antes” por la Rondalla de El Pobo en el trinquete.

–23:15 h. Encendido de la Hoguera de San Juan junto a la iglesia.

− 23:30 h. Tambores de Teruel (Comunidad de Teruel). Concierto en el escenario cubierto.

− 00:00 h. Mu (Portugal). Concierto en el escenario cubierto.

− 00:30 h. Observación de las estrellas en la Noche de San Juan por Actuel (Comunidad de Teruel), en las eras del Castillo.

− 01:30 h. Tirurirus Free (Aragón). Espectáculo de calle por el pueblo.

− 03:00 h. Les Castafiores (Francia). Concierto en el escenario cubierto.

− 04:30 h. Disco Folk Sesion por Dj Paco Nogue (Comunidad de Teruel).

DOMINGO 26 JUNIO 2011
− 13:00 h. Trébede Clandestino con Iñaki Peña (Sestao-Vizcaya) en el escenario cubierto
− 16:00 h. Té Saharaui de despedida y Jam Sesion.

Los romances de Viridiana en el corazón medieval de Zaragoza

2011-06-10T12:09:00.007+02:00

Estrenamos los romances sobre la historia de Zaragoza en el Mercado de las Tres Culturas * Tres intensos días con la participación de 14 compañías de todas las disciplinas; fakirismo, malabares, animaciones, música y danza.

Hoy viernes, 10 de junio, se inaugura el Mercado Medieval de las Tres Culturas 2011 que durará hasta el domingo 12. Se instala en la Plaza de San Bruno y alrededores de la Catedral de La Seo y el horario será de horario de 11 a 14 horas y de 17 a 22 horas.

Algunas de las compañías que pasarán por el mercado son: Titiriteros de Binéfar, Saltimbankis de Sambi, Fakir Kirman, Al Caravan, Mónica Monasterio, Antonia Azahara, AMZ, Caleidoscopio, Aguilas de Valporquero, Asociación ACHA Medieval, Al Maqam, Decúbito Supino, Lurte.

Producciones Viridiana realizará pases en los siguientes espacios y lugares:

- Vie. 10 Romances medievales. 18:30 y 20:00 Pza. San Bruno.

- Sab. 11 Romances medievales. 13:30 Trasera Lonja y 20:00 Pza. San Bruno.

- Dom. 12 Romances medievales. 13:00 y 20:00 Pza Seo.

Desde sus comienzos a finales de los 90, el Mercado Medieval de las Tres Culturas cuenta entre sus objetivos el mostrar la convivencia entre sus culturas como hecho natural, presente en nuestra ciudad desde hace siglos. Está ambientado en la época medieval, ya que pretende ser algo más que un mercado, un escenario con una cuidada decoración en el que los visitantes se introduzcan en la forma de vivir de siglos pasados. Esta edición pretende ser además, un escaparate para la difusión de eventos culturales y hechos históricos propios de Aragón y de la ciudad de Zaragoza.

Programa completo

Premios Max/ !Nos trajimos a Huesca el tercer maximino!

2011-05-11T13:36:00.003+02:00

Por tercer año nos quedamos a las puertas de los Max como finalistas al Espectáculo Revelación, en esta ocasión con el espectáculo Habibi / Amado

Foto de familia de los finalistas 2011 a los Premios Max

Este lunes día 9 acudimos a la entrega de los Maximinos y a la gala de los Premios Max en la ciudad de Córdoba, convertida por un día en la capital de las artes escénicas de España. El Teatro Góngora acogió el acto de entrega de los Maximinos a los finalistas de la XIV edición. Este galardón (una réplica en miniatura del premio, la manzana con antifaz) tiene la función de reconocer como tales a los finalistas cada año. Producciones Viridiana ha tenido la fortuna de recibir este galardón con tres de sus montajes: Habibi / Amado en el 2011, La plegaria de Chernobyl en el 2006 (en coproducción con Teatro Che y Moche) y Un día, una hora en el 2005.

Los compañeros de Rayuela con Jesús.

Durante la gala de entrega de premios, que pudo seguirse en directo por La 2 de TVE así como por su Canal Internacional, se reveló el ganador en la categoría de Espectáculo Revelación: Dogville, de la compañía Rayuela.

Nuestras felicitaciones a todos los candidatos así como al equipo artístico y técnico de Habibi (entre otros muchos a los actores Patricia Badian Kosman y Javier García, el bailarín derviche Mohamed El Sayed, el director Jesús Arbués, los técnicos Agustín Pardo y Aitor Artigot, a nuestro compositor Kike Lera, a la coreógrafa Ana Continente, a Kalamour y a Ramón Día por sus imágenes).

Teatro Che y Moche vuelve al Principal con "Los músicos del Titanic"

2011-05-05T09:41:00.002+02:00

Los días 5, 6, 7 y 8 de mayo para todos los públicos en el Teatro Principal de Zaragoza

La compañía zaragozana Teatro Che y Moche regresa al emblemático escenario en un momento inmejorable, despues de haber girado por numerosas redes y festivales, con un espectáculo de humor blanco para que toda la familia disfrute de un rato divertido.

El argumento plagado de gags, situaciones disparatadas y la música interpretada por actores-músicos en riguroso directo son sin duda los ingredientes perfectos para garantizar el placer y la diversión a través de esta particular visión del mítico trasatlántico.

Dirección: Joaquín Murillo.

Reparto: Carlos Alcolea, Jorge Marco, Kile Lera, Joaquín Murillo, Roberto Carlos Pérez.
Ficha técnica: (Espacio escénico) Joaquín Murillo, Manolo Pellicer, (Vestuario) Teatro, Sastrería Gonzaga , Josefina Graus, (Iluminación) Tatoño .
Funciones: Jueves 5: 21.00h / Viernes 6: 21.00h / Sábado 7: 19.00h y 22.00h / Domingo 8: 19.00h

Más información.

Habibi / Amado, uno de los 53 artistas de PIRINEOS SUR 2011

2011-04-27T11:28:00.000+02:00

Pirineos Sur mira se centra en el sonido de las culturas de la Penísula Ibérica y en figuras como Rubén Blades, Calamaro y Ojos de Brujo

La XX edición de Pirineos Sur se celebrará del 14 al 31 de julio en las localidades pirenaicas de Lanuza y Sallent de Gállego con una intensa programación. Después de dos décadas recorriendo los cinco continentes para explorar y mostrar las manifestaciones artísticas más diversas, en esta nueva edición se dirige la mirada a lo más cercano.

El festival ha mostrado en este tiempo una permanente voluntad renovadora y un compromiso con la diversidad y la cooperación, plasmado en los proyectos de colaboración con que se promueven desde hace varios años con festivales de Dakar y Casablanca. Fruto de esta cooperación con L'Boulevard Festival de Casablanca nació el montaje Habibi / Amado de Producciones Viridiana, que podrá verse nuevamente en las tablas de Sallent el domingo 24 de julio.

La programación incluye estrellas consagradas de la talla de Miguel Póveda, Kiko Veneno, Ojos de Brujo, Andrés Calamaro, Albert Plá, Katia Guerreiro o Rubén Blades; así como artistas emergentes como Zenet, Russian Red, El Guincho o Depedro. El eclecticismo de la programación, que transita entre las músicas tradicionales y las nuevas tendencias sonoras que se están experimentando en el pop y la música electrónica, es para Luis Calvo, director del festival, la demostración de que “Pirineos Sur no es un Festival de músicas tradicionales sino de músicas actuales”.

Foto: Pilar Hurtado

En cuanto a los nuevos proyectos de cooperación con los festivales L’Boulevard y Festa 2H de Dakar (Senegal), se presentará un proyecto urbano donde el HIP HOP es el hilo conductor: en “Tranzik” se reúnen el aragonés Rapsusklei, referencia absoluta del hip-hop español, con DJ Óscar a Secas, Mast Flow, DJ Key y Lamba VJ de Marruecos; y Xuman y DJ Gee Bayss de Senegal. Por otro lado, Paco Paricio, de Titiriteros de Binéfar, va a dirigir la producción Vida, junto con la Ecole Nacional de Cirque Shems’y de Rabat.

Por primera vez, las entradas para el Festival se ponen a la venta mañana miércoles, 27 de abril, en la web del festival (www.pirineos-sur.es) en www.ibercaja.es y en cajeros Ibercaja, en Ticketmaster y FNAC.

La Almozara se estrena con AL! JARDÍN DE LAS LETRAS

2011-04-26T14:54:00.000+02:00

El Centro Cívico La Almozara de Zaragoza inaugura un nuevo ciclo primaveral con teatro, cuentos y animación a la lectura.

De nuevo La Almozara nos brinda la feliz oportunidad de disfrutar de una estupenda selección de la producción escénica de la tierra, en esta ocasión dedicada al público familiar. Del 14 de mayo al 19 de junio pasaran por su escenario hasta ocho funciones dedicadas a los más peques donde podremos ver el trabajo de compañías como Almozandia (Cuentos en pijama), Teatro Indigesto (Mi amiga Camila), Esencia Producciones (Una loca en la azotea), Brújula de Papel (Dulces sueños), Charraire (Una aventura muy aveturera), Producciones Che y Moche (De acá y de allá) o Binomio Teatro (Pamela Chistera) a precios superpopulares (3 euros). Además el ciclo propone todo tipo de actividades gratuitas en los jardines del centro: cuentacuentos, talleres infantiles, animación, juegos, libros y mucho más...

ESPACIO: Centro Cívico La Almozara, Avda. Puerta Sancho 30 (50003 Zaragoza).
TLF: 976 404 692 / EMAIL civicoalmozara1@zaragoza.es

"Y es que cuando no me llueve encima, me llueve dentro" se presenta en la Muestra de Alcañíz 2011

2011-04-20T13:11:00.008+02:00

Foto: Marta Marco

El último montaje de Viridiana, una producción en tres idiomas, podrá verse el martes 31 de mayo en el Teatro Municipal

La propuesta, que lleva por título un verso de Vicky de Sus, fue producida en el marco de Ciudades 3.0 y desarrolla un collage escénico con la colaboración de artistas afincados en Huesca, Olot y Tournefeuille que colaboran en distintos lenguajes escénicos: palabra, danza cotemporánea, música, plástica, audivisual, etc.

Cartel: Isidro Ferrer

Y es que cuando no me llueve encima, me llueve dentro / I és que quan no em plou a sobre em plou per dins / Et c'est que quand il ne me pleut pas dessus il me pleut dedans puede verse en castellano, catalán y francés y ha sido dirigido por Jesús Arbués con textos de Vicky de Sus, el asesoramiento visual de Isidro Ferrer, la música de Juanjo Javierre y la coreografía de Cecilia Colacrai. En escena actríz, cantante y bailarina nos cuentan historias que andan por la calle, fragmentos de vida, poesía visual y musical.

MAEM, la Muestra Aragonesa de las Artes Escénicas y de la Música 2011 tendrá lugar en Alcañiz durante los días 30 y 31 de mayo y 1 y 2 de junio a lo largo de los cuales se presentarán algunas de las nuevas propuestas aragonesas en teatro, danza y música

PROGRAMA COMPLETO MAEM 2011

Lunes 30 Mayo 2011

16:30 CALLE KLIMATOLOKOS 50' STANDARTE PRODUCC. TEATRALES

18:00 TEATRO MUNICIPAL DON JUAN TENORIO 120' TEATRO DEL TEMPLE
20:30 CASINO ARTÍSTICO Y COMERCIAL ENTRE LUNAS 40' ENRIQUE AMADOR “ELMUSI” FLAMENCO-FUSIÓN GRUPO
23:00 PZA. ESPAÑA NOCTUM 20' CRE.ART PROJECT
23:45 A.A. el CACHIRULO TAN GOSPEL AND ROLL 40' TELONEROS BAND
00:30 A.A. el CACHIRULO APERITIVO A LAS 12 40' PLASMA

Martes 31 Mayo 2011

10:30 TEATRO MPAL ¿Y LOS SUEÑOS? SUEÑOS SON 60' TEATRO ARBOLÉ

12:00 LICEO EL SALÓN DE LOS GRANUJAS 40' ZICUTAN

13:00 A.A. el CACHIRULO 5 JOTAS 40' ARAGONIAN
16:30 CALLE CHIRIVI 80' PAI
18:15 CASINO ARTÍSTICO Y COMERCIAL SER O NO SER, UNA CÓMICA TRAGEDIA 77' COMPAÑÍA EL GATO NEGRO
20:00 TEATRO MPAL Y ES QUE CUANDO NO ME LLUEVE ENCIMA ME LLUEVE DENTRO 65' PRODUCCIONES VIRIDIANA
22:30 ANFITEATRO PUI PINOS DOS 75' LAMOV COMPAÑÍA DE DANZA
0:15 A.A. el CACHIRULO TOO BLACK TO BE WHITE 40' THE FAITH KEEPERS
1:00 A.A. el CACHIRULO REQUIEM TOUR 2010/2011 40' ALMAS PARA EL DIABLO

Miércoles 1 Junio 2011
10:00 CASINO ARTÍSTICO Y COMERCIAL UNA LOCA EN LA AZOTEA 60' ESENCIA PRODUCCIONES
11:30 TEATRO MPAL BLANCA INVISIBLE 70' ESPECTÁCULOS TAURO
13:00 LICEO SEÑALES DE HUMO 40' MARIA JOSÉ HERNANDEZ
16:30 CALLE GRAN ZAMPANO 55' CIVI-CIVIAC
18:00 CASINO ARTÍSTICO Y COMERCIAL ARREGLANDO EL MUNDO 70' JORGE ASÍN &JUAKO MALAVIRGEN
19:30 TEATRO MPAL NOTA DE PASO 60' O'CAROLAN
22:30 ANFITEATRO PUI PINOS DANCES Y FOLIAS 40' JOAQUIN PARDINILLA
23:20 ANFITEATRO PUI PINOS MIRADAS CRUZADAS / REGARDS CROISÉS 40' ALEJANDRO MONTSERRAT&AL BAIDA QUARTET
01:00 A.A. el CACHIRULO DULCE SABOR SALAO 40' SON CONFUSION

Jueves 2 Junio 2011

10:00 TEATRO MUNICIPAL CERTIFICADO DE EXISTENCIA 70' ANA CONTINENTE DANZA
11:30 CASINO ARTÍSTICO Y COMERCIAL HISTORIAS DE ANTONA LA RATONA" 60' ALMOZANDIA
13:00 LICEO JAZZ MANOUCHE 40' GANCHO DROM
16:30 TEATRO MPAL EN LA BOCA DEL LOBO 55' TITIRITEROS DE BINÉFAR
18:00 CASINO ARTÍSTICO Y COMERCIAL A RAS DE SUEÑO 40' SHARIF
19:00 CASINO ARTÍSTICO Y COMERCIAL b VOCAL EN CONCIERTO 40' bVOCAL
20:00 TEATRO MPAL CARA DE MIMBRE 55' PROYECTO D_RUSES
22:30 ANFITEATRO PUI PINOS BERNA SE ESCRIBE CON J 75' CIA MIGUEL ANGEL BERNA
0:00 A.A. el CACHIRULO ROCK AND ROLL KABARET 40' DADÁ

HABIBI / AMADO, finalista a los Max, se estrena hoy en Navarra

2011-04-08T12:00:00.002+02:00

Zizur Mayor acoge hoy viernes 8 de abril la primera función navarra del montaje * La gira 2011 continuará en Castilla La Mancha, País Vasco, Aragón y Francia

Tras pasar por Marruecos, Aragón, Castilla La Mancha, Castilla y León, Cataluña, Ceuta y Murcia, el montaje de Viridiana que reconcilia Occidente e Islam a través de la palabra, la música y la danza se estrena en Navarra. La cita: a las 22:00 horas en el Anfiteatro de la Casa de Cultura de Zizur Mayor. Habibi / Amado ha sido nominado reciéntemente a los Premios Max en la categoría de Espectáculo Revelación, la tercera nominación de la compañía.

La Sala Mózar de Zaragoza acoge al galardonado "Metrópolis" de Teatro Che y Moche

2011-04-04T15:09:00.000+02:00

El sábado 9 a las 20,15 y 22,30 y el domingo 10 de abril a las 20,15.

Teatro Che y Moche de nuevo en Zaragoza, pero esta vez, irrumpe en la Sala Mózar del Auditorio con Metrópolis, una coproducción con el Centro Dramático de Aragón basada en la mítica película de cine mudo de Fritz Lang.

Espectáculo de gran formato, donde la música en directo es la gran protagonista, a la que se le unen la danza y el mejor teatro gestual. Todo esto acompañado de impresionantes efectos de video, iluminación y sonido, poniendo las nuevas tecnologías al servicio del teatro haciendo de Metrópolis un espectáculo universal.

Este espectáculo, ha recibido numerosos premios, entre otros, el premio del público y el premio del jurado en la Muestra de Teatro y Danza, Alcañiz Caspe 2008, así como considerado como Espectáculo Recomendado a nivel Nacional y reconocida su andadura por el terriotorio nacional con el Premio Max de Teatro al mejor espectáculo Revelación en 2010.

"METRÓPOLIS" ES UNA DE LAS JOYAS DEL CINE MUDO, referente universal del cine de ciencia ficción llevado al teatro.

LA OBRA DE ARTE TOTAL donde la danza, el teatro y la música en directo se unen al servicio de una fascinante historia.

DIECISIETE ACTORES Y BAILARINES acompañados de la experiencia única de la MUSICA EN DIRECTO, componen un montaje espectacular enmarcado por una bella iluminación y efectos especiales.

Sinopsis: En Metrópolis, una gigantesca ciudad del siglo XXI, todos los trabajos son realizados por máquinas enormes, manejadas por un "ejército" de trabajadores esclavos. Viven en laberínticos barrios subterráneos, mientras que la minoritaria clase dominante vive en la superficie, en los "jardines eternos". No son conscientes de comportarse como unos tiranos; pero un día Freder, el hijo del dueño de la ciudad, Fredersen, ve a una bella joven, María. Deslumbrado por su belleza, se lanza en su persecución y descubre la pobreza y los sufrimientos del mundo subterráneo de Metrópolis.

Diario del Altoaragón 23/03/2011

2011-03-25T11:09:00.000+01:00

Nuevo éxito de "Habibi/Amado" en Sabiñánigo

Momento de la representación de "Habibi/Amado". M.P.

MERCEDES PORTELLA 23/03/2011SABIÑÁNIGO.- Con la representación de la obra Habibi/Amado, de Producciones Viridiana y candidata a los premios Max de teatro en la categoría de Mejor Espectáculo Revelación, comenzaba el pasado viernes en Sabiñánigo la Campaña de Promoción de la Lectura.

A las diez y media de la noche, en el Auditorio La Colina, Javier García Ortega, Mohamed El Sayed y Patricia Badián Kosman cosecharon los aplausos del público serrablés, que no dudó en mantenerlos al finalizar la obra. Y es que el espectáculo presenta con exquisitez y elegancia un intenso recorrido por el universo sufí, la danza derviche y contemporánea, la imagen proyectada, la palabra, el verso y la música, elementos que se unen con el fin de sumergir al espectador en el rico misticismo del Islam.

Jesús Arbués, director de la formación y creador del espectáculo, asistió también a la representación de Sabiñánigo. Antes de comenzar la obra, el alcalde serrablés, Jesús Lasierra, a modo de inauguración de la Campaña de Promoción de la Lectura, se dirigió al público animándoles a participar en todas las actividades que desde el Área de Cultura del Ayuntamiento se han preparado hasta el próximo 30 de abril y apostó por fomentar la cultura como identidad de un pueblo.

Dentro de esta campaña, el próximo viernes, a las diez y media de la noche en el Auditorio La Colina, Oroel Teatro interpretará Las mil noches y una noche, de Mario Vargas Llosa. La recaudación se destinará a financiar un proyecto de desarrollo en la ciudad de El Alto, en Bolivia.

PUBLICADO EN Diario del Altoaragón

OSCArtelera/ El teatro Olimpia presenta su programa primaveral

2011-03-23T12:29:00.004+01:00

Cine, teatro, música y magia para el segundo trimestre del año

ABRIL

* Jueves, día 7 de abril • 20:45 horas

JUEVES DE CINE EN EL OLIMPIA proyección de la película EL DIOS DE MADERA de Vicente Molina. Cine de autor en castellano.

* Sábado, día 9 de abril • 20:30 horas CABARÉ DE CARICIA Y PUNTAPIÉ (Teatro musical). Premio MAX a mejor espectáculo de teatro musical 2010. Doris Vian y Boris Vian presentan un espectáculo de la compañía de teatro El Gato Negro. Con Carmen Barrantes y Jorge Usón

* Viernes, día 15 de abril • 20:30 horas O´CÁROLAN EN CONCIERTO (Música Folk//Celta). El grupo, acompañado del Cuarteto de Cuerdas “Concuerda”, presenta su nuevo disco Nota de Paso. Música tradicional, celta, folk...
* Jueves, día 28 de abril • 20:45 horas JUEVES DE CINE EN EL OLIMPIA proyección de la películaLA ESCARCHA de Ferrán Audí. Cine de autor en castellano.

MAYO
* Domingo, día 8 de mayo • 2 sesiones: 19 y 22 horas LA CENA DE LOS IDIOTAS (Teatro). Josema Yuste, Féliz Álvarez “Felisuco” y Agustín Jiménez presentan esta divertida adaptación teatral de la película del mismo nombre.

* Sábado, día 28 de mayo • 20:30 horas EL EXTRAÑO VIAJE (Teatro). La versión teatral de la película de culto de Fernando Fernán Gómez, con idea original de Luis García Berlanga. Protagonizada por Victor Ullate Roche, Guillermo Montesinos, Juana Cordero, Ana Villa, Juana Andueza y Mar del Hoyo.

JUNIO

* Sábado, día 25 de junio • 20:30 horas NO VENGAS SOLO: ANTHONY BLAKE (Magia). El genial mago y mentalista Anthony Blake visita por primera vez Huesca con su nuevo espectáculo de magia: “No vengas solo”

ABONOS: del 21 al 25 de marzo, taquillas del Teatro Olimpia

ENTRADAS: a partir del lunes 28 de marzo

La Gala del Teatro Aragonés 2011 regresa al Teatro Principal de Zaragoza

2011-03-22T12:39:00.000+01:00

El sector celebra el Día del Teatro el próximo miércoles 30 de marzo a las 21:00 horas

Por tercer año consecutivo ARES, la Asociación de Empresas de Artes Escénicas de Aragón, invita a los artistas escénicos en particular y a la ciudadanía en general a la Gala de las Artes Escénicas en Aragón para celebrar el Día Mundial del Teatro. La gala tendrá lugar en el Teatro Principal de Zaragoza y además de la lectura del mensaje escrito por la actriz, dramaturga y directora Jessica Kaahwa, habrá numerosas actuaciones y sorpresas entre las que podemos citar la presencia de:

Ismael Civiac

Titiriteros de Binéfar

Producciones Viridiana

Rosa Lasierra

Títeres de la Tía Helena

Ingrid Magrinya & Antonio Muñoz

Tarde o temprano danza

The Sinflow

Juakomalavirgen

Bigott & Clarin

Ludmila Mercerón

Gris Medina

y muchas sorpresas más...

La gala contará con la dirección de Carlos Martín, la coordinación de Alfonso Plou, la producción de Natalia Martínez, la iluminación de Tatoño Perales, será conducida por Teatro Indigesto y tendrá un carácter humorístico y festivo sin olvidar lo reivindicativo.

La entrada es libre hasta completar el aforo. Solicita tus entradas en el mail ares@aresaragonescena.com

Crítica Habibi Amado / "Alianza de civilizaciones"

2011-03-21T15:00:00.000+01:00

Alianza de civilizaciones
Producciones Viridiana presenta hoy (por el 18 de marzo) "Habibi" en Sabiñánigo

Producciones Viridiana presenta hoy "Habibi" en Sabiñánigo

"Habibi", de Producciones Viridiana, es un fascinante espectáculo que se presentó en el festival Pirineos Sur de hace dos años, donde sedujo a un público absorto ante su magistral combinación de música embrujadora, imágenes sutiles, textos punzantes y poéticos y danzas hipnóticas. "Habibi/ Amado" es un espectáculo que utiliza palabras y versos de los grandes maestros del sufismo (Ibn Arabí, Mevlana Rumi) para plantear un viaje que recorre la senda por la que discurren años y siglos de historias, encuentros y desencuentros, intentando tender un puente entre Occidente e Islam a través de la poesía sufí, la magnífica música creada por Kike Lera y la evocadora danza del derviche Mohamed El Sabed, coreografiado por Ana Continente. Los impactantes visuales de Ramón Día y Kalamour completan este apasionante espectáculo dirigido por Jesús Arbués. Un viaje a través de los sentimientos y de nuestra historia, que conmueve y no deja indiferente a nadie. Un espectáculo total, subyugante y embriagador. Un puente entre culturas que constituye una auténtica alianza de civilizaciones.Hoy (por el viernes 18 de marzo), a las 20´30h en el Auditorio La Colina de Sabiñánigo.

PUBLICADO EN: Diario del Altoaragón 18/03/2011

Huesca/ Los Talleres Municipales de Teatro y Danza inaguran sede!

2011-03-21T10:19:00.000+01:00

La inauguración del esperado Espacio de Arte Joven tendrá lugar este jueves 24 de marzo

El nuevo espacio, situado al lado del módulo de música que abrió sus puertas hace ya unos días, contará con varias salas de ensayo acondicionadas para la práctica del teatro y la danza. La ceremonia oficial de inauguración comenzará a las 19:00 horas del jueves 24 de marzo en la nueva sede, sita en el número 26 de la Calle Calatayud.

ESPACIO DE ARTE JOVEN

Talleres Municipales de Teatro y Danza

C/ Calatayud, 26. 22005 Huesca

Tel. 974 216 234

El Rapero Homero de Viridiana en la "Noche de los Teatros" de Madrid

2011-03-18T12:04:00.003+01:00

El espectáculo de calle La odisea será uno de las 176 actividades que podrán verse en el maratón teatral del 26 de marzo en la capital * 8 horas ininterrumpidas de artes escénicas desde las 17 hasta las 00.00 horas

Imagen de La Odisea a su paso por la Pza Mayor de Burgos (F: A. Pardo)

Viridiana regresa a la Noche de los Teatros después de "llevarse palma entre los chiquillos" (EL PAIS 27/03/2010) el año pasado. Tras presentar su animación de calle Piratas, este año le toca el turno a La odisea, un clásico universal adaptado al mundo infantil con divertidos juegos de participación y la ayuda del rapsoda Homero, adaptado a nuestros tiempos y convertido en el Rapero Homero. Podremos verlo en dos pases a las 17,30 y a las 18,20.

La Noche de los Teatros reunirá a artistas y público en 81 teatros y salas alternativas, 11 salas de La Noche en Vivo, flamenco y espectáculos de calle. Un total de 22 municipios, 132 espacios y 176 actividades. Una tarde-noche que convertirá Madrid en un gran escenario teatral y que centrará su actividad de calle en la céntrica Calle Fuencarral, desde la Glorieta de Quevedo hasta la Glorieta de Bilbao. Este espacio acogerá diferentes propuestas como el espectáculo de Mr. Shoke; el Bestiario Alpino, un tiovivo-teatro ecológico; el taller musical Música Checa en las calles madrileñas, a cargo de Million Dollar Mercedes Band; el espectáculo teatral El viaje de la familia Iglulik, de Teatro Sin Fin, o el de La odisea, de Producciones Viridiana (a las 17,30 y a las 18,20). Y a partir de las 19 horas, se podrá disfrutar también de los pasacalles Los caballos de Menorca, a cargo de la Compañía Tutatis y Los superbichos, de Coscorrón entre otros.

La Odisea from Producciones Viridiana on Vimeo.

CALLE FUENCARRAL Entre la Glorieta de Quevedo y la Glorieta de Bilbao

De 17.00 a 19.00h

- Bestiario Alpino Théâtre de la Toupine (instalación).
- The Shoke Show Michel Shoke (circo).

- Música checa en las calles madrileñas Million Dollar Mercedes Band (música). Colabora el Centro Checo.

- El viaje de la familia Iglulik Teatro Sin Fin (teatro).

- La odisea Producciones Viridiana (teatro).

PASACALLES Salida Glorieta de Quevedo hasta la Glorieta de Bilbao

De 19.00 a 20.00h
- Los caballos de Menorca Tutatis (Acción en salida 18.45h).

- Los superbichos Coscorrón.

- El viaje de la familia Iglulik Teatro Sin Fin.

- Música checa en las calles madrileñas Million Dollar Mercedes Band. Colabora el Centro Checo.

"Habibi / Amado" retoma gira por Aragón, Castilla La Mancha y Navarra tras ser nominada a los Premios Max

2011-03-16T14:19:00.001+01:00

"Habibi / Amado" gira esta semana en la Red de Artes Escénicas de Aragón y en la Red de Teatros de Castilla La Mancha * Podrá verse en Sabiñánigo el viernes 18 y en Puertollano el sábado 19

Foto: José Vicente

La coproducción hispano-marroquí Habibi / Amado de la compañía Producciones Viridiana en conjunción con Pirineos Sur y L'Boulevard Festival podrá verse en Huesca y Ciudad Real este fin de semana, en abril viajará hasta Navarra (el día 8 en Zizur Mayor) y en mayo hasta Albacete (el día 1 en Higueruela).

El público aragonés podrá disfrutar del espectáculo este viernes 18 en el Auditorio la Colina de Sabiñánigo a las 20:30 horas donde inaugurará la "Campaña de Promoción de la Lectura" que promueve el ayuntamiento de la villa durante este mes de marzo. Al día siguiente el público manchego tendrá la ocasión de ver el estreno en Castilla La Mancha, será a las 21:00 horas en el Auditorio Municipal de Puertollano.

Inauguramos la página de !OFERTAS!

2011-03-11T14:18:00.000+01:00

Un nuevo apartado en el blog que dará a conocer todas aquellas ofertas de espectáculos en gira de interés para gestores culturales ahorradores

No dejeis de ir ojeando nuestra nueva página de ofertas para cazar suculentas oportunidades que se irán publicando tal y como se vayan produciendo. Producciones Viridiana tiene su sede en un territorio periférico como la provincia de Huesca y puede ofrecer grandes descuentos en actuaciones consecutivas debido a la proximidad de actuaciones en la misma zona, la oferta de paquetes por áreas o atendiendo a otros criterios.

Con su primera oferta Viridiana os anima a celebrar el Día del Teatro con el espectáculo Gaviotas subterráneas por tanto solo 999 euros iva incluido (oferta válida hasta el 3 de abril en las provincias de Navarra, La Rioja, Soria, Guadalajara y Lérida). Más información.

OSCArtelera/ Ya llega la "XI Muestra de cine realizado por mujeres"

2011-03-09T15:13:00.002+01:00

Las mujeres realizadoras mostraran su trabajo del 14 al 20 de marzo en Huesca, Boltaña y Sariñena

La provincia de Huesca contará de nuevo con el trabajo y con la presencia de realizadoras nacionales e internacionales: cortometrajes, documentales, largos, exposiciones y un largo etcetera en una de las grandes citas del cine para el público oscense.

Cartel de la ilustradora Vicky de Sus

HUESCA Salón de Actos DPH, Teatro Olimpia. Centro Genaro Poza
LUNES 14 - Cine El Molino. Sariñena

 17,00h. Inauguración de la XI Muestra

 17,30h. La vida empieza hoy, 90’

Salón de Actos de la DPH. Huesca
 18,00h. Presentación de la Muestra: Aragonesas

La esencia, 30’, Me suma o me resta, 21’, La calle: fem.// sing, 20’, La huella del Bubisher, 10’, Pasionaria, 17’

MARTES 15 - Salón de Actos de la DPH

 18,00h. Tu seras un homme ma fille, 54’
 19,15h. Vídeo del minuto, 22’ Las otras vidas
 19,45h. The moon inside you, 75’

MIÉRCOLES 16 - Teatro Olimpia
 18,00h. Cortos en femenino 2010 (I)
Uniformadas, 18’, Levedad, 16’, El tren de las moscas, 14’, Camas calientes, 14’
 19,15h. Cuchillo de palo/108, 93’

 22,00h. Fish tank, 124’

JUEVES 17 - Teatro Olimpia
 11,00h. An education, 95’. Dentro del programa Un día de cine (para alumnado de secundaria)
 18,00h. Módulo 10, 18’
 18,30h. Nora, 35’
 19,15h. Elle s’appelle Sabine, 85’. Presenta CADISHuesca
 22,00h. Das Lied von den zwei Pferden, 90’

VIERNES 18 - Teatro Olimpia
 17,30h. The Angelmakers, 33’
 18,15h. Cortos en femenino 2010 (II): (Re)tales, 29’, Los planes de Cecilia, 12’, Camas, 10’, El cortejo, 14’
 19,30h. Cinco mil feminismos, 52’
 22,00h. Vision, Aus dem Leben der Hildegard von Bingen 110’

SÁBADO 19 Sala Genaro Poza
 10, 30 h.Taller de análisis fímico El riesgo del esencialismo de un cine de género, impartido por Cecilia Barriga. Duración: 3 horas.
Teatro Olimpia
 17,30 h Terra sonâmbula, 103'
 19,30 h X-mission, 40'
 20,15 h Javiera de Barcelona, 52'
 22,00 h Elisa K, 85'

DOMINGO 20 Teatro Olimpia
 12,30 h Película infantil Hier kommt Lola!, 96'
 18,00 h El General, 83'
 22,00 h Clausura. La vida empieza hoy, 90'

BOLTAÑA Palacio de Congresos

JUEVES 10 Palacio de Congresos

 21,00h. Inauguración de la exposición Identidades
 22,00h. La vida empieza hoy, 90’

VIERNES 11 Palacio de Congresos
 19,30h. Presentación de la Muestra
- Actuación de O´clock clown y Tacirupecas
- Vídeo del minuto: Las otras vidas, 22’
- Vídeo del minuto del taller de Sobrarbe: Identidades, 10’
 22,30h. Fish tank, 124’

SÁBADO 12 Casa de Cultura
 11,00h. Taller de análisis fílmico: Mujeres en los márgenes. Taller sobre cine de Vanguardia realizado por mujeres, 3h.
Palacio de Congresos
 17,30h. Me suma o me resta, 21´
 18,00h. Señora de, 80´
 19,30h. Margarita y el lobo, 45´
 22,30h. Planes para mañana, 96´
 0,30h. Fiesta en Ula bar. Actuación deAcontratiempo

DOMINGO 13 Palacio de Congresos
 12,00h. Cortos en femenino 2010: El tren de las moscas 14´, Camas 10´, Uniformadas 18´, (Re)tales 29´, Camas Calientes 14´, Levedad 16´, Planes para Cecilia 12´ y El cortejo 14´
 17,00h. Sesión infantil: Hier kommt Lola!, 96’
 19,00h. También la lluvia, 103’

SARIÑENA Cine El Molino

LUNES 14 - Cine El Molino

 17,00h. Inauguración de la XI Muestra.
 17,30h. La vida empieza hoy, 90’
 19,00h. Charla-Coloquio moderada por Laura López, psicóloga de la Fundación para la Acción Social de los Monegros.

Organiza la F. Coordinadora de Asociaciones de Mujeres de Los Monegros

El Mensaje del Día Mundial del Teatro 2011

2011-03-04T11:59:00.003+01:00


Kaahwa es actualmente Profesora Titular en el Dpto. d Música, Danza y Teatro en la Univ. de Makerere (Uganda)

La ugandesa Jessica Kaahwa nos habla del Teatro Humanitario

El Día Mundial del Teatro se creó en 1961 a través del ITI, Instituto Internacional del Teatro, bajo el paraguas de la UNESCO y se celebra anualmente el 27 de marzo, día en el que se hace lectura del mensaje antes de la subida del telón en los teatros de todo el mundo.

El mensaje de este año ha sido redactado por Jessica Kaahwa, dramaturga consumada, actriz y directora (ha escrito más de 15 obras de teatro, televisión y radio), muy respetada internacionalmente por su labor humanitaria. Posee una carrera larga carrera en el diseño de una metodología participativa de la comunicación para el desarrollo. Titulada por la universidad de Benin, la Dr. Kaahwa estudió historia del teatro, teorías y críticas en la Universidad de Maryland, USA. Ha sido la arquitecta de un sinnúmero de iniciativas nacionales que han intentado utilizar el teatro y los medios como fuerza constructiva en ajustes del conflicto y para la mejora de la salud. Un buen ejemplo es su experimentación reciente con el “teatro para el significado personal” y el “teatro de los conflictos de comunicación.” Trabaja actualmente en la integración de la “teoría de proceso” en práctica del teatro terapéutico.

Email: akaahwa@yahoo.com, kaahwa@ masscom.mak.ac.ug

Mensaje del Día Mundial del Teatro 2011, por Jessica A. Kaahwa

La reunión de hoy es un reflejo fiel del inmenso potencial que tiene el teatro para movilizar comunidades y sortear las diferencias.

¿Han imaginado alguna vez que el teatro podría ser una potente herramienta para la paz y la reconciliación? Mientras las naciones consumen sumas colosales de dinero en misiones para la paz en áreas del mundo en violento conflicto, se le presta poca atención al teatro como alternativa individualizada para la transformación y el manejo de conflictos. ¿Cómo pueden los ciudadanos de la madre Tierra lograr paz universal cuando los instrumentos que se emplean para ello vienen de poderes externos y aparentemente represores?

El teatro permea sutilmente el alma humana atenazada por el miedo y la sospecha, alterando la imagen que tienen de ellos mismos y abriendo un mundo de alternativas para el individuo y por consiguiente para la comunidad. Puede dar significado a realidades diarias mientras previene un futuro incierto. Puede tomar parte de la política en formas simples, directas. Al ser inclusivo, el teatro puede presentar experiencias capaces de trascender preconceptos erróneos.

Además, el teatro es un medio probado para abogar e introducir ideas que sostenemos colectivamente, y por las que deseamos luchar cuando son violadas.

Anticipando un futuro pacífico, debemos comenzar por usar medios pacíficos que busquen entender, respetar y reconocer las contribuciones de cada ser humano en el proceso de conducir a la paz. El teatro es ese lenguaje universal por el que podemos enviar mensajes de paz y reconciliación.

Involucrando activamente a los participantes, el teatro puede hacer que muchas almas deconstruyan preconceptos y, de esta manera, da al individuo la oportunidad de renacer para hacer elecciones basadas en conocimientos y realidades redescubiertas. Para que el teatro prospere entre otras formas del arte, debemos dar un enérgico paso adelante para incorporarlo a la vida cotidiana, tratando temas apremiantes de conflicto y paz.

Buscando la transformación social y la reforma de comunidades, el teatro ya existe en áreas devastadas por la guerra y entre pueblos que sufren pobreza o enfermedad crónica. Hay un número creciente de historias de éxito donde el teatro ha logrado movilizar audiencias para construir conciencia y ayudar a víctimas de traumas de post-guerra. Plataformas culturales como el Instituto Internacional del Teatro, que apunta a "consolidar la paz y la amistad entre las gentes" ya tienen existencia.

Es entonces una farsa mantenerse en silencio en tiempos como los nuestros, conociendo el poder del teatro, y dejar que portadores de armas y disparadores de bombas sean los guardianes de la paz de nuestro mundo. ¿Cómo pueden herramientas de alienación ser también instrumentos de paz y reconciliación?

Los conmino en este Día Mundial del Teatro a pensar en esta perspectiva y a adelantar el teatro como una herramienta universal para el diálogo, la transformación social y la reforma. Mientras las Naciones Unidas gasta sumas colosales en misiones de paz en todo el mundo con el uso de armas, el teatro es una alternativa espontánea, humana, menos costosa y mucho más poderosa.

Puede que no sea la única respuesta para traer paz, pero el teatro debe seguramente ser incorporado como una herramienta efectiva en misiones de paz.

- Jessica A. Kaahwa -

Traducción: Diana Melamet

+ Sobre Cómo celebrar el Día Mundial del Teatro.

FAETEDA y REDESCENA crean una comisión frente a la crisis

2011-03-03T20:19:00.002+01:00

Productores y programadores se sentaran a la búsqueda de estrategias consensuadas * En la agenda: morosidad, intrusismo, revisión del IVA de las artes escénicas y colaboración público-privada entre otros

Atendiendo a la intranquilidad provocada por los efectos de la crisis económica en la distribución y exhibición de las artes escénicas en España, las respectivas Juntas Directivas de la Red de Teatros y Auditorios Públicos y de la Federación de Asociaciones de Teatro y Danza han decidido crear un Comisión Mixta Permanente de ambas organizaciones, que, mediante un diálogo constructivo, nos permita analizar y diagnosticar la situación y consensuar la estrategia y acciones necesarias en aquellos temas de común interés como son los que afectan a la morosidad en el sector, la necesaria revisión del tipo de IVA en las relaciones comerciales de las artes escénicas, los modelos de buenas prácticas en la colaboración público‐privada, el intrusismo, el estudio de un código deontológico que contemple la diversidad del sector y sus agentes, y todas aquellas cuestiones que contribuyan a facilitar la relación de los agentes del sector implicados en la distribución y exhibición de las artes escénicas en España.

!!!! HABIBI / AMADO finalista a los MAX !!!!!

2011-02-21T17:15:00.009+01:00

Viridiana finalista a los PREMIOS MAX en la categoría de Mejor Espectáculo Revelación por tercera vez * La revisión de nuestras raíces por jóvenes de las tres culturas se lleva el aplauso de públicos, crítica y jurados

Un recorrido por nuestras raíces andalusies de la mano de jóvenes provenientes del Islam, el Cristianismo y el Judaismo se sitúa entre los candidatos a recibir el Premio al Mejor Espectáculo Revelación 2011. La producción hispano-marroquí, nacida de la conjunción de Pirineos Sur, L'Boulevard Festival y la compañía oscense Producciones Viridiana, ya ha tenido la fortuna de girar por gran parte de la Península Ibérica tras su estreno en Casablanca. Si destaca por algo es por su manera de convencer al público "teatrero" y al que no suele acercarse nunca a los teatros.

Foto: P. Hurtado

En la fórmula de Habibi se mezclan versos medievales, melodías tradicionales reinterpretadas desde el siglo XX, danza derviche, una coreógrafa de contemporáneo y un sorprendente tratamiento visual con videoproyecciones móviles en el que toda superficie se convierte en superficie proyectable (un tul gigante, un rostro, el tapiz de baile, una mano que se abre...). Hablamos de Habibi, el espectáculo más programado en la red aragonesa para público adulto durante el 2010, reciéntemente promovido como "Espectáculo Recomendado por Redescena" -la red nacional- que ha sido seleccionado por las ferias y festivales más prestigiosas y que prepara su versión en francés para su estreno en el pais galo.

Finalista 2011
Habibi / Amado

¿A la tercera va la vencida? Pues eso lo veremos el próximo 9 de mayo en el Gran Teatro de Córdoba, donde tendrá lugar la gala de entrega de los Premios Max 2011 retrasmitida por TV1. Esta es la tercera ocasión en que producciones de la compañía se convierten en candidatas a Premio Revelación, en el 2004 lo fue Un día, una hora, y en el 2005 La plegaria de Chernobyl (en coproducción con Teatro Che y Moche). El objetivo de esta categoría es reconocer los espectáculos más significativos producidos en cada autonomía que por su singularidad artística y su aportación renovadora han destacado. Los candidatos, por orden alfabético según su Comunidad de procedencia, son los siguientes:

» Aragón. Habibi / Amado - Producciones Viridiana

» Asturias. Doctor Fausto – Higiénico Papel Teatro

Finalista 2005
La plegaria de Chernobyl
Mejor Premio Revelación

» Baleares. Maria? – Res de Res & En Blanc

» Canarias. Senderos de Gloria – Burka Teatro

» Cantabria. I love Catalina – Hilo Producciones

» Castilla-La Mancha. Naranjas exprimidas –

La Cantera Producciones

» Castilla y León. Dogville – Rayuela Producciones Teatrales S.L.

» Cataluña. Flirt! – Guillem Albà & Always Drinking Band

» Comunidad Valenciana. Yayos – Germinal Producciones

» Galicia. Life is a paripé – Obras Públicas

» Madrid. La ruleta rusa – Teatro del Zurdo

» Navarra. Beckett 5– Atikus

» Murcia. La comedia de los errores – La Ruta Teatro

» País Vasco. Decir lluvia y que llueva –Gaitzerdi Teatro

Finalista 2004
Un día, una hora
Mejor Premio Revelación

De entre estos títulos saldrá el montaje ganador, que será merecedor de una de las célebres manzanas con antifaz que diseñara el recordado Joan Brossa. Nuestras felicitaciones a todos los candidatos así como al equipo artístico y técnico de Habibi (entre otros muchos a los actores Patricia Badian Kosman y Javier García, el bailarín derviche Mohamed El Sayed, el director Jesús Arbués, los técnicos Agustín Pardo y Aitor Artigot, a nuestro compositor Kike Lera, a la coreógrafa Ana Continente, a Kalamour y a Ramón Día por sus imágenes).

Habibi / amado de Producciones Viridiana from Producciones Viridiana on Vimeo.

¿Próximas actuaciones? Estamos en Sabiñánigo (Huesca) el 18 de marzo, en Puertollano (Ciudad Real) el 19 de marzo y en Zizur Mayor (Navarra), el 8 de abril.

To smoke... or not to smoke

2011-02-21T11:50:00.001+01:00

Entrevista 20/02/11. PUBLICADO EN RADIO HUESCA

Sociedad

Jesús Arbués tacha de “absurda” la polémica surgida con la aplicación de la Ley Antitabaco en los escenarios

Tras la polémica surgida por la posible sanción al musical “Hair” por fumar sus actores sobre un escenario, el director de Producciones Viridiana, Jesús Arbués, ha apuntado que “se está llegando al absurdo” con la aplicación de la nueva Ley Antitabaco en los escenarios.

El próximo 26 de febrero, Viridiana llevará a Binéfar la obra “Gaviotas Subterráneas”, una representación que, según Arbués, “no tiene sentido sin el personaje fumando”.

“Gaviotas Subterráneas”

Dos hombres se encuentran en una casa abandonada. En su juventud, fueron amigos. Hoy Mario “El lince” y Nino “El zorro” han quedado citados otra vez, como en los viejos tiempos... ¿Como si el tiempo no hubiera pasado? Definida por su autor, Alfonso Vallejo, como “comedia negra”, “Gaviotas Subterráneas” mezcla toques de las películas americanas de los años 40 con un duelo interpretativo: la lucha de los dos personajes es también el duelo de los dos actores, Kike Lera y Joaquín Murillo, obligados a un ejercicio sobresaliente de interpretación para que el drama funcione.

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Ahí va el comunicado que FAETEDA emitió el pasado 17 de febrero sobre el tema...

COMUNICADO DE LA FEDERACION ESTATAL DE ASOCIACIONES DE EMPRESAS DE TEATRO Y DANZA (FAETEDA) en relación con la aplicación de la ley de medidas frente al tabaquismo en las representaciones teatrales.

Otra vez el legislador olvida al sector del teatro; ya ocurrió también recientemente con la ley de medidas laborales de prevención del fraude en el encadenamiento de contratos de trabajo, que se pretendía aplicar en el sector del teatro como uno más sin tener en cuenta, para nada, su singularidad.

En el interior de los teatros y cines hace ya muchos años que está prohibido fumar en cumplimiento de las medidas de seguridad y en los vestíbulos y cafeterías desde la aprobación de la ley 28/2005 de 28 de diciembre.

Ahora con la reforma operada con la ley 42/2010 el legislador ha añadido expresamente la prohibición de fumar en salas de teatro (letra v del artículo 7 de la ley), -innecesario porque ya estaba prohibido- sin pensar que, dentro de la sala de teatro existe una representación de una obra artística en la que puede haber un personaje que debe fumar como indica su papel. Y subrayamos el imperativo si ha aceptado el papel con todas sus características: debe fumar o hacer que fuma (sin tragarse el humo), aunque no sea fumador o no le apetezca en ese momento. Esta singularidad, no se produce en ningún otro ámbito. La ley prohíbe fumar a aquellos que lo hacen por placer para proteger su salud y el respeto a los no fumadores. Nada que ver pues con los textos de teatro, que no se escriben pensando en si el actor que representará su papel le apetece o no el tabaco.

Con la aplicación literal de la ley, la libertad creativa del autor y director de teatro y de cine está en entredicho; en el cine, el centro de trabajo es el lugar del rodaje, cuando éste sea en interiores, al estar prohibido fumar (art.7.a de la ley), no se podrá rodar o para no vulnerar la ley se tendrá que hacer en un país extranjero. Obviamente el legislador no ha pretendido este absurdo efecto, simplemente ha olvidado a las artes escénicas. Y un espectador, en este caso en un teatro de Barcelona, desea que se cumpla la ley estrictamente y ha formulado la denuncia que desencadena la correspondiente actuación del órgano competente de la administración pública que abruma con toda la aplicación del régimen de infracciones y sanciones previsto en la ley, para asombro del productor, director y actores de la obra.

¿Tanto costaba una disposición adicional en la ley en el sentido de que en las representaciones teatrales y rodajes cinematográficos los responsables de llevarla a cabo intentaran representarlos de forma substitutiva en la medida de lo posible y cuando consideraran que es necesario fumar lo comunicaran a la autoridad sanitaria para su conocimiento y control, y en este caso además se avisaría en la entrada del teatro para que no sorprendiera a ningún espectador y éste pudiera optar a no entrar? No, no era difícil, simplemente el legislador habría pensado en el teatro.

Debe tenerse en cuenta en la aprobación de esta lógica excepción que, como sabe cualquier aficionado al teatro, en porcentaje, son poquísimas las obras en que ha de fumar un personaje y siempre acostumbra a ser muy breve.

Ahora la Administración por el bien del sector teatral y el respeto a la libertad artística, tiene el deber de arreglar el entuerto y FAETEDA dará la máxima colaboración en ello, para que la denuncia de un espectador escrupuloso con el cumplimiento de la ley no sea noticia y las artes escénicas gocen de la libertad que le es propia.

Barcelona, 17 de febrero de 2011

Casting/ Viridiana busca actores y actrices para Dinópolis

2011-02-17T12:10:00.000+01:00

El casting se celebrará el martes 22 de febrero en la ciudad de Zaragoza

La compañía de teatro Producciones Viridiana seleccionará personal entre 20 y 30 años para trabajar en el Parque Paleontológico DINÓPOLIS, en la ciudad de Teruel. Se valoraran nociones de canto y manejo de títeres.

Se necesita cubrir plazas para toda la temporada (marzo-diciembre) así como extras para temporada alta (verano y puentes). Aquellos interesados pueden ponerse en contacto con la compañía en los teléfonos 974 245 118 / 665 604 796 de 10h a 14h o enviar curriculum vitae a: jacquelinelanuza@viridiana.es.

El casting tendrá lugar el martes 22 de febrero en Zaragoza, Ctra. de Madrid km 316,1 - Nave 4A.

Los clásicos ambulantes de Viridiana cierran el "III Festival Olimpia Classic" este sábado

2011-02-16T13:40:00.001+01:00

El espectáculo Por el mal camino podrá verse el sabádo 19 de febrero en el Teatro Olimpia a precios populares * Los grupos disponen de entradas a 10 euros previa reserva

La tercera edición del OLIMPIA CLASSIC Festival de Teatro Clásico cerrará este año con un particular recorrido por la historia del teatro desde Edipo hasta La Barraca de Lorca, de la mano de un divertido grupo de cómicos ambulantes. El montaje, que ha girado intensamente por Aragón, Andalucía, Cantabria, Madrid y País Vasco, utiliza recursos ancestrales (como los títeres o la música) así como grandes videoproyecciones. En escena tres actores -Pato Badian, Javier García y Kike Lera- bajo la dirección de Jesús Arbués recorren caminos e historias que han conformado gran parte de nuestra cultura de la mano de grandes nombres como Cervantes, Lope, Lorca o Shakespeare así como de otros que han quedado bajo el anonimato de lo popular.

Los alumnos de educación secundaria de toda la provincia podrán acceder también al pase matinal para escolares del viernes 18. Por su parte la función abierta al público del sábado 19 a las 20:30 contará con la participación de voluntarios de los Talleres de Teatro del Ayuntamiento de Huesca minutos antes de que comience la obra.

Política de precios populares. El público asistente tendrá la oportunidad de acceder a la función por 15 euros en el patio de butacas o 10 euros en el anfiteatro. Los titulares de la Tarjeta Cultural o del Carnet de Alumnos de los Talleres Municipales de Teatro dispondrán de un descuento de tres euros y podrán acceder al patio de butacas por 12 euros y al anfiteatro por 7. Para los grupos a partir de 10 personas se dispone de una tarifa de tan solo 10 euros mediante reserva con la compañía (Tel: 974 24 51 18 o en el mail viridiana@viridiana.es).

Comprar ENTRADAS

Video POR EL MAL CAMINO

NOCTE abre convocatoria

2011-02-14T09:01:00.000+01:00

La octava edición del Festival Internacional de Artes Escénicas de Graus, tendrá lugar entre los días 7 y 10 de julio de 2011.

Nocte 2010. Teatro Gestual de Chile (F: Mª Jesús Lamora).

Los artistas, grupos y compañías interesados en presentar propuestas de creación y exhibición escénica para participar en el festival pueden hacerlo hasta el próximo 30 de abril. Igualmente hasta el 30 de abril se abre una nueva convocatoria del programa de hospitalidad artística Algorines, y por el cual se ofrece la posibilidad a artistas y grupos escénicos de residir, crear y exhibir en el festival NOCTE.

El festival NOCTE propone, edición tras edición, espectáculos de todas las disciplinas en artes escénicas, y se ha convertido en un referente entre los festivales aragoneses de este género, todo un escaparate de espectáculos en vivo que se muestra en calles y plazas del conjunto histórico artístico de Graus, en el que ha ocupado una treintena de localizaciones diferentes desde su primera edición en 2004.

Nocte 2010. Nadine O´Garra (F: Mª Jesús Lamora).

Las siete ediciones de NOCTE han ofrecido un total de 130 espectáculos, con la participación de más de 80 artistas y compañías distintas, de entre las cuales han sido extranjeras en torno a una treintena, la mitad de ellas procedentes de Francia. El festival supone una auténtica puerta de entrada a la creación francesa mediante distintos programas de cooperación. También este año, y gracias al programa europeo Hito. Turismo creativo en los Pirineos, la compañía Azeïn y la artista Faye Formisano, ambas francesas, participarán en el festival a través de sendas residencias artísticas que comenzarán a mediados de mayo y se prolongarán hasta las fechas del festival.

NOCTE, que en su edición 2010 rozó un público acumulado de 4000 personas, es una de las tres principales citas artísticas del verano en Graus, junto a los festivales de música contemporánea y clásica Ribagorza Pop Festival y Clásicos en la frontera, respectivamente.

Desde su primera edición, el festival se ha apoyado fuertemente en la ayuda del voluntariado para la organización de un evento tan complejo. En 2011, Año Europeo del Voluntariado, no deja de hacerlo, y dará nuevamente cabida a una docena de voluntarios mediante una convocatoria internacional que se abrirá próximamente. El festival NOCTE es una iniciativa del Ayuntamiento de Graus, en su edición 2010 colaboraron en su financiación el Instituto de Artes Escénicas y la Música del Ministerio de Cultura, el Gobierno de Aragón, la Diputación de Huesca y la Comarca de la Ribagorza.

Diario del Altoaragón 03/02/11

2011-02-03T09:08:00.008+01:00

Los clásicos más divertidos vuelven al Teatro Olimpia

Tres representaciones, una película y una conferencia en el Olimpia Classic

Rakatá Teatro presenta "El castigo sin venganza",
de Lope de Vega, el 5 de febrero. S.E.

S. DEITO / HUESCA.- "Hay que tener cuidado con lo que deseas porque se puede convertir en realidad". Ese dicho popular se ha cumplido para Jesús Arbués y también para los oscenses amantes del teatro clásico. El director artístico del Festival Olimpia Classic recordaba ayer, en la presentación de la tercera edición de este ciclo, que lo que comenzó como una conversación de café "tuvo una primera edición que nos pareció que iba a ser la última, una segunda que nos sorprendió y... estamos en la tercera".

Los textos clásicos vuelven este mes de febrero la programación del Teatro Olimpia y lo hacen con una programación intensa y con novedades importantes, ya que a las representaciones teatrales se suman, tal y como recordó Rubén Moreno, en representación de la Fundación Anselmo Pié Sopena, "la proyección de la película "Lope", basada en la vida del dramaturgo Lope de Vega, que se podrá ver el 12 de febrero, y la conferencia "Comedia y la tragedia griega: occidente inventa el teatro", que impartirá Irene Vallejo el 16 de febrero".

Producciones Viridiana cierra el festival con
"Por el mal camino". S.E.

El capítulo de novedades se completa con una reducción del precio de las entradas "al aplicarse un descuento por la compra en taquilla con la Tarjeta Cultural, y una sesión especial con precios populares de Producciones Viridiana, que también ofrecerá dos para escolares de la provincia", indicó Rubén Moreno. La sorpresa llegará al Olimpia Classic de la mano de los talleres de Teatro del Ayuntamiento de Huesca, ya que "voluntarios de los mismos van a participar como figurantes a la entrada del teatro. Disfrazados de época, saludarán al público, lo acomodarán en sus butacas y harán pequeñas representación", adelantó Rubén Moreno.

Con esta ambientación alrededor de cada puesta en escena, Jesús Arbués insistió en la necesidad de "valorar la apuesta del Teatro Olimpia por los clásicos, ya que en España es un teatro marginal que, aunque no se hace y no se conoce, se respeta, lo que es un milagro". De ahí, que Huesca sea una ciudad afortunada al poder contar con un festival que en esta edición va a incluir tres representaciones "El castigo sin venganza", de Lope de Vega ; "El galán fantasma", de Calderón de la Barca, y "Por el mal camino", un recorrido por la historia de los clásicos desde el punto de vista de los cómicos ambulantes.

"Lope" se proyecta el día 12.
S.E.

Rakatá Teatro subirá el 5 de febrero al escenario "El castigo sin venganza", "una de las mejores obras de Lope. Una historia de amor que mezcla tragedia y comedia y que Rakatá presenta con una puesta en escena muy bonita e intersante, sencilla pero muy original", apuntó Arbués.

Además, los oscenses tendrán la oportunidad de volver a disfrutar de Gerardo Malla, "uno de los mejores actores de teatro clásico y de los que mejor dice el verso", en opinión de Jesús Arbués. El 11 de febrero, Carmen Morales y Guillermo Montesinos, entre otros, representarán "El galán fantasma", de Calderón de la Barca, "una obra rara en este autor porque es una comedia comedia", según Arbués.

Cerrará el festival Producciones Viridiana con "Por el mal camino", "un montaje que se hizo para iniciar al público en el teatro clásico", comentó Arbués. El espectáculo consta de cuatro partes: el teatro griego, el clásico español, el medieval español y principios de siglo con la Barraca. "Se trata de un montaje con mucho recorrido ya que se ha presentado en treinta teatros de Andalucía y en el País Vasco y con buena respuesta. Es una obra para ir en familia y para iniciarse en el teatro clásico, que es divertido y hacer reír", dijo el director del festival.

Patxi Freytez y Carmen Morales en
"El galán fantasma". S.E.

CONSOLIDAR EL FESTIVAL
Desde Caja Inmaculada, entidad de ahorro que colabora con la Fundación Anselmo Pié y el Teatro Olimpia desde el inicio de su andadura, "patrocinar este festival nos produce satisfacción y nuestro deseo es que se consolide con nuevas ediciones", apuntó Jesús Ruiz, director provincial de la CAI. Javier Álvarez, de Mutua General de Seguros, que junto a Joyería Lanau patrocinan el ciclo, manifestó que "es un honor participar como patrocinadores", y animó nuevas empresas para que se incorporen "con el fin de que se siga manteniendo en el futuro". El Festival Olimpia Classic cumple tres años y desde la Fundación Anselmo Pié Sopena Rubén Moreno invitó a los oscenses a que "vengan a disfrutar de los clásicos y, en este caso, de los clásicos divertidos".

PROGRAMACIÓN ÓPTIMA

La colaboración del Ayuntamiento de Huesca en el Olimpia Classic contribuye "a que el festival llegue a la ciudad, además de la ayuda económica que aporta", explicó ayer Rubén Moreno. Teresa Sas, concejala de Cultura, manifestó que Huesca "tiene que sentirse orgullosa de que el festival alcance su tercera edición", algo que es posible porque "tenemos un público que acude al teatro clásico y valora esas propuestas, y un escenario muy adecuado como es el Olimpia". Teresa Sas mostró su satisfacción por poder colaborar en este ciclo, "ya que las apuestas que hacemos desde el Ayuntamiento es más por lo contemporáneo", y anunció que "por primera vez vamos a retrasar el inicio de la programación del Patio de Butacas al 25 de febrero, ya que en estos momentos de crisis es bueno optimizar recursos". Reconoció que ha habido "una labor de coordinación importante para confluir en una programación teatral óptima en el mes de febrero".

PUBLICADO EN: http://www.diariodelaltoaragon.es/NoticiasDetalle.aspx?Id=671045

III Jornadas ARES/ La educación y la formación profesional en las artes escénicas

2011-02-02T13:14:00.005+01:00

La Asociación de Empresas de las Artes Escénicas de Aragón celebra sus terceras jornadas los días 22 y 23 de febrero en el Centro de Historia de Zaragoza

Por tercer año consecutivo organizamos unas jornadas que pretenden ser un foro de debate alrededor de las artes escénicas. Convencidos de la necesidad de una buena formación para los profesionales del futuro y del conocimiento y uso de las artes escénicas tanto en la educación escolar como en la universitaria, ponemos a debate diversas experiencias que giren en torno al tema.

Todas las conferencias y charlas son de caracter gratuito. Más información e inscripciones en: http://www.aresaragonescena.com/

ESPACIO: Centro de Historia, Calle de San Agustín, 2 (50002 Zaragoza)

Martes, 22 Febrero Miercoles, 23 Febrero

Sesión de mañana

10:00h Acto inaugural

Jerónimo Blasco, Consejero de Cultura, Medio Ambiente, Participación Ciudadana y Grandes Proyectos del Ayuntamiento de Zaragoza. Ramón Miranda, Director General de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Aragón.

Ámbito: Escuelas profesionales de formación en artes escénicas.
10:30h “Formación y mercado laboral: Luces y sombras” Josep Lluís Guardiola, Director de la ESAD, Escuela de Arte Dramático del Institut del Teatre, Barcelona.
11:00h “Las enseñanzas de Arte Dramático: arte, pedagogía y legislación” Rafael Ruiz, Profesor de Interpretación en la RESAD desde 1995.Jefe de Estudios y Vicedirector en esa Institución entre los años 2002-2005.

11:30h-12:00h Debate-Coloquio con los ponentes

12:00h-12:30h Pausa Café.

12:30h-13:00h “Educación y teatro: Un escenario compartido” Manuel Pinos, Director del Instituto Aragonés de Enseñanzas Artísticas Superiores.

13:00h-13:30h “Estudios teatrales en Aragón. La Escuela Municipal de Teatro en Zaragoza, una lucha y una determinación: la profesionalidad y el reconocimiento” Benito de Ramón, Director de la Escuela Municipal de Teatro de Zaragoza.

“Una experiencia innovadora: La introducción del teatro de títeres y objetos en las escuelas de teatro” Adolfo Ayuso, autor teatral y socio fundador de los Títeres de la Tía Elena.

13:30-14:00h Debate-Coloquio con los ponentes

Sesión de tarde

Ámbito: El teatro en la educación escolar.

16:00h-16:30h “El Sistema de Teatro Evolutivo por Edades”Alfredo Mantovani, Presidente de Proexdra, Asociación de Profesores por la Expresión Dramática en España, Especialista de Teatro en la Educación, autor de los libros“Didáctica de la Dramatización” y “Juegos para un taller de teatro”.

16:30h-17:00h “El Bachillerato de Artes Escénicas, Música, Danza y Clásicos Luna” Cristina Redrado Lorente, Jefa del Departamento de Música y Tutora del grupo de 2º de Bachillerato. José Ángel Alegre Mateus, Jefe de Estudios. Profesor de Filosofía Instituto D. Pedro de Luna Zaragoza.

17:00h-17:30h “Festivales de teatro grecolatino de Itálica y Baelo: Objetivo, desarrollo y funciones” Mª Antonia Durán, Responsable de comunicación y organización Festivales de Itálica y Baelo.

17:30h-18:00h Debate-Coloquio con los ponentes

18:00h-18:30h Pausa Café.

Ámbito: Formación técnica en las artes escénicas.

18:30h-19:00h Reflexiones sobre los estudios de técnicas del espectáculo: “El proyecto formativo ESTAE. Estadoactual del marco normativo de titulaciones” Jordi Planas, Director de ESTAE. “Escuela Superior de Técnicas de las Artes del Espectáculo (ESTAE) del Institut del Teatre de Barcelona y la Universitat Politècnica de Catalunya”.

19:00-19:30h “Artes Escénicas en el CPA SALDUIE” Carlos Val y Raúl Ortega, profesores de Artes Escénicas en el Centro de Producción Audiovisual Salduie de Zaragoza. Antonio Céspedes, Director de la Fundación para la Enseñanza Audiovisual CPA SALDUIE.

19:30h-20:00h Debate-Coloquio con los ponentes

Miércoles, 23 Febrero

Sesión de mañana

Ámbito: Nuevos Centros de Creación.

10:00h-10:30h “Creación a medida: Formación y activación de entornos culturales desde la autogestión” Luisa Fraile, Gestora y programadora de la Asociación Cultural El Hervidero, Gijón.

10:30h-11:00h “La gestión cultural en el ámbito de las Artes Escénicas” Juan Nicolás, Director del Centro Párraga de Murcia.

11:00h-11:30h “Formación tranversal en las artes escénicas” Lipi Hernández, Miembro fundador de la Caldera, Centro de Creación de Danza y Artes Escénicas y directora de la compañía Malqueridas.

11:30h-12:00h Debate-Coloquio con los ponentes

12:00h-12:30h Pausa Café.

Ámbito: El teatro en la educación universitaria.

12:30h-13:00h “La escena universitaria en busca de su espacio” Juan Luis Sáez García, Director artístico del Aula de Teatro de la Universidad de Burgos.

13:00h-13:30h “Reflexión sobre la aportación del Aula de Teatro de la Universidad de Zaragoza al hecho teatral aragonés en la última década” Paco Ruiz, Técnico en Gestión Cultural de la Universidad de Zaragoza y Coordinador Técnico del Aula de Teatro de la Universidad de Zaragoza.

13:30h-14:00h Debate-Coloquio con los ponentes

14:00h Clausura

ARES somos:

Heraldo de Aragón 25-01-11

2011-01-27T09:57:00.003+01:00

EL HERALDO DE ARAGÓN

TEATRO
Salvar la crisis aferrados a las tablas
REBECA CARTAGENA
25/01/2011 a las 06:00
No son marineros, pero, como en los naufragios, su salvación está en las tablas. En las de los escenarios, para ser precisos.

'Superimproindigestos', de la joven compañía Teatro Indigesto..HERALDO

'En la cadiera', uno de los éxitos de 2010 de Viridiana..HERALDO

Las compañías de teatro aragonesas sufren el temporal de la crisis con desigual fortuna. Las hay que han decidido hacer un discreto mutis por el foro y las que asisten esperanzadas al milagro de ver subir su facturación en el último año. Tienen problemas en común, pero formas diversas de apretarse el cinturón y capear la crisis.

Su principal preocupación es el retraso en el cobro de las actuaciones. Fernando Vallejo, de Tranvía Teatro (compañía integrada en la asociación Asemtar), indica que ayuntamientos y otras instituciones deben "muchísimo dinero" al sector porque "no entienden cómo funciona esta industria". Los retrasos resultan particularmente graves porque «trabajamos con créditos y la demora en los pagos nos supone importantes gastos bancarios, un coste adicional", explica María López-Insausti, miembro de Teatro del Temple y presidenta de la asociación Ares, que agrupa a once compañías aragonesas.

Los McClown ya no están 'En pie de guerra'. Se quedan en la tele..HERALDO

Los McClown, en barbecho. Francisco Fraguas, de Los McClown, asegura que "en los dos últimos años se han retrasado mogollón los pagos, algunos más de un año, y le está pasando a todas las compañías". Teniendo en cuenta que ellos tienen la alternativa de seguir trabajando para televisión en programas como 'Oregón TV', Los McClown han decidido "parar la compañía y dejarla en barbecho" a la espera de tiempos mejores.

María López-Insausti comenta que en otros casos, aunque el drama aún no ha llegado a tragedia, sí se han tenido que hacer ajustes. En El Temple "hemos recortado los sueltos de todos", dice. Y eso que ellos están en el programa plurianual del Gobierno de Aragón que les garantiza hasta 2011 unas ayudas a la producción, al igual que a Viridiana, Tranvía Teatro, Miguel Ángel Berna, Teatro Che y Moche, Arbolé y Titiriteros de Binéfar. Pero hasta esos pagos van atrasados.

El milagro de Viridiana. Viridiana, por cierto, ha registrado un insólito incremento en su facturación en el último año, gracias a sus espectáculos 'En la cadiera' y 'Habibi/Amado', que "se están vendiendo muy bien; pero es la excepción, no es lo normal", dice prudente Jesús Arbués. Este miembro de la compañía oscense reconoce tenerle "mucho miedo a 2011" porque el recorte en los presupuestos municipales augura menos contrataciones y el de el Gobierno de Aragón, menos ayudas.

Tanto ellos como el resto tratan de enfocar sus producciones a lo que creen que más demanda el público (obras conocidas, actores de cierta fama...) y buscan ajustar gastos coproduciendo con grupos de otras comunidades e incluso de otros países. Tranvía Teatro, por ejemplo, ha hecho con La Fundición de Sevilla su 'María Estuardo' y con compañías de Valencia y Lituania su 'Panorama de ojos abiertos', y Viridiana, que ya coprodujo su 'Habibi/Amado' con artistas marroquíes, no solo lo va a traducir al francés para abrir mercado en el país vecino, sino que está embarcada con una compañía francesa y otra catalana en una obra que se montará en los tres idiomas.

La cooperación va más allá, tanto que hay quien no podría seguir sin ella, como Teatro Indigesto, que se fundó en 2007. "No hemos recibido subvención ni ayuda pública de ningún tipo -afirma la 'indigesta' Encarni Corrales-, las cosas fáciles nos las han puesto otras compañías, que nos han dado material fungible y nos han prestado equipos". Junto al respaldo de grupos como la PAI, Luna de Arena, Octogenia, Los McClown, Jaime Ocaña y otros, tienen también el del misterioso benefactor privado de Territorio Detroit, que les presta una nave en La Cartuja.

Rebajas en el caché. Como compañía emergente, Teatro Indigesto busca hacerse un hueco, pero encuentra difícil meter algunas producciones tanto en las ferias como en el Circuito de Artes Escénicas, donde los programadores miran para ver qué espectáculos contratan. Aunque no garantice nada, en realidad. Cobrar un caché cada vez es más improbable y más frecuente que les ofrezcan ir a taquilla, por mucho que algunas compañías hasta planteen ofrecer rebajas en el caché si les contratan dos espectáculos en vez de uno. A Corrales le preocupa que "la gente no tiene cultura de pagar entrada para ir al teatro". Fernando Vallejo denuncia el "fracaso de la política cultural de los últimos veinte años", que ha subvencionado determinado tipo de espectáculos y los ha ofrecido gratis (o casi) al público para "utilizar la cultura como aparato propagandístico, en lugar de educar al público para que la valore".

PUBLICADO EN: http://www.heraldo.es/noticias/cultura/salvar_crisis_aferrados_las_tablas.html

Huesca/ Los juglares de Viridiana celebran la Ruta de San Vicente

2011-01-24T11:31:00.002+01:00

Un centenar de personas siguió el recorrido vicentino disfrutando de los romances y la música sobre la vida del santo oscense

Foto: Victor Ibánez, Diario del Altoaragón.

Ayer domingo 23 de enero finalizaron los actos de la festividad de San Vicente con la celebración de la Ruta Vicentina en la que tres juglares nos relataron las vida y obra de San Vicente al ritmo de la gaita, la pandereta y la guitarra. Con la con la ayuda del Retablo de Liesa trasportado por el público asistente, la ruta hace un alto en tres de los lugares de la ciudad más conectados con el santo: la iglesia de La Compañía -donde la tradición dice que estaba el edificio en el que nació el mártir-, San Pedro -lugar en el que se le bautizó- y el convento de la Asunción -donde vivieron sus abuelos-. Pese al los cuatro grados bajo cero que se registraban el público oscense volvió a responder a la convocatoria con entusiasmo.

Pza. San Pedro (Fotos: Producciones Viridiana).

Entrevista Jesús Arbués 22/01/11

2011-01-24T09:27:00.004+01:00

Sábado, 22 de Enero de 2011 09:07

Jesús Arbués: “El teatro está siempre a diez segundos del abismo. Cada día es distinto y único”

NACHO GÁLLEGO/ Kike Lera y Joaquín Murillo, bajo la dirección de Jesús Arbués, se subirán esta noche (21.00 horas) a las tablas del ‘Siete Colinas’ para dar vida a unos personajes que se reencuentran y que hacen pensar.
Jesús Arbués es el director de ‘Gaviotas subterráneas’, un espectáculo que crea una inquietante atmósfera en torno a la relación de dos viejos amigos. La obra podrá verse esta noche (21.00 horas) en el ‘Siete Colinas’. Su director habló con ‘El Faro’ sobre el teatro y el papel de la honestidad en él.

–A lo largo del año hacen más de cien representaciones de una veintena de montajes que llevan hacia adelante. ¿Cómo lo hacen para que todo funcione?
–Tenemos mucha gente trabajando. Hay algunos espectáculos que van en repertorio y otros que son encargos. Estos últimos años hemos estado haciendo una obra cada tres días, aproximadamente. Somos varios equipos coordinados y llevamos varios proyectos en paralelo.

–¿El hecho de hacer tantos montajes es por pasión por el teatro o por necesidad y supervivencia?
–A todos nos gusta trabajar en esto, pero es cierto que en los tiempos que corren si quieres subsistir hace falta diversificar los clientes y no colgar todos los trajes en el mismo perchero. Para nosotros es muy importante trabajar con niños y con adultos por cada lado. Evidentemente es una necesidad. Nosotros lo hacemos todo con el mismo cariño y nos entregamos igual. Cuando uno está en una profesión como esta, en la que no te vas a hacer millonario, debe tener una honestidad en el trabajo.

–Supongo que la crisis no ayuda demasiado a subsistir...
–Yo siempre digo que las crisis tienen que servir para que la gente invente cosas, pero es evidente que hay menos bolos y eso lo notas. Una crisis te obliga a mimar al público, a optimizar la distribución y las representaciones, a que los teatros optimicen el gasto. Lo realmente importante es que la cultura llegue al ciudadano. Si para ello hay que poner menos celofán en el regalo, pues se pone. la crisis tiene que servir para eliminar lo superfluo, no lo esencial.

–Y en el teatro, ¿qué es lo esencial para usted?
–Creo que el teatro no es una cosa de ocio y entretenimiento. Pienso que es algo más y tenemos que tener esa pretensión. Nosotros no somos una excusa para pasar el rato porque no ofrecemos un entretenimiento vacío. La dictadura de las audiencias nos dice que aquello que vende es lo que sirve, independientemente de la catalogación que tenga. Yo creo que en realidad las obras tienen que tener algo visual, moral, educativo, intelectual y cultural que justifique que las instituciones inviertan, más allá del mero hecho de que la gente se ría con el teatro. La clave es que la gente salga del teatro habiendo pensado, siendo un poco mejor.

–Pero ‘Gaviotas subterráneas’ tiene mucho de obra de entretenimiento en el fondo...
–Sí, está claro que entretiene. ‘Gaviotas’ habla de intriga y de dramatismo. En el fondo, detrás de todo, hay una historia sobre el tiempo que se va, sobre la amistad y sobre el ser humano. Ésto es lo que a mí me llama la atención. Es evidente que la obra es entretenida y hace reir, e incluso llorar, pero más allá de eso hay algo que trasciende a todo.

–Esta obra llegará a Ceuta tras pasar por Sudamérica y triunfar durante meses por toda España, en especial en Barcelona. ¿Qué le aporta a la obra haber viajado tanto?
–El teatro siempre está a diez segundos de la catástrofe. Cada día es distinto, cada representación es única y cada vez que sales a escena te la juegas. Viajar siempre es interesante porque siempre te hace aprender muchas cosas. Una anécdota curiosa que ocurrió en Sudamérica es que la gente se reía mucho, de muchas cosas, cuando la obra sólo tiene unos toques de humor. Para ellos es como si fuera una comedia y eso te hace pensar que cada público es único.

–¿E influye en la obra?
–Totalmente. Un ruido, un público inquieto, un público atento pueden cambiar los matices de la obra. El público influye en factores como la concentración y la comodidad e incluso en la energía que le llega al actor. Hay una corriente energética que establece un nexo con el público.

- Ustedes hacen que parezca sencilla una cosa que es muy complicada: combinar la esencia del teatro más ancestral con las artes escénicas y la tecnología más moderna. ¿Cómo han logrado hacerlo?
–Con el tiempo y la edad voy comprendiendo algunas de las cosas que debo comprender del teatro. Ahora lo único que me pregunto cuando hago un espectáculo es si soy sincero o no lo soy. Antes pensaba sobre si estaba técnicamente mal o bien, ahora creo que eso está superado. Yo creo que cualquier cosa se puede hacer si eres sincero profesionalmente hablando. ‘Gaviotas subterráneas’ no lleva ningún efecto y, por ejemplo, ‘Habibi/Amado’ está completamente llena de ellos. Cada espectáculo requiere de una serie de cosas y lo importante es no dar el palo al espectador. Quiero decir que no hay que poner una pantalla de vídeo cuando no crees que haya que ponerla y viceversa. Hay una frase de Eduardo de Filippo que me gusta mucho y que dice: “Si vas a buscar la vida encuentras la forma. Si vas a buscar la forma encuentras la muerte”. Yo creo que la clave del teatro es ir a buscar la vida, es decir, la autenticidad. No engañar al público. Intentar contar una historia y ser sincero en la forma de hacerlo. Si haces eso la forma terminarás encontrándola. Si ves los dos espectáculos que te decía antes igual piensas hasta que son de diferentes compañías, pero cada obra requiere unas cosas. Lo que hacemos es coger a la gente y contarle una historia. Como creadores debe preocuparnos que se la crean.

PUBLICADO EN: http://www.elfarodigital.es/ceuta/cultura/34355-jesus-arbues-el-teatro-esta-siempre-a-diez-segundos-del-abismo-cada-dia-es-distinto-y-unico.html

Casting para Dinópolis 2011

2011-01-20T15:23:00.001+01:00

Convocatoria para actrices, actores y regidores

Producciones Viridiana abre proceso de selección de personal para trabajar en DINÓPOLIS, el Parque Paleontológico de Teruel que cuenta con espectáculos y animaciones de diversos formatos y técnicas.

Los interesados pueden contactar con nosotros llamando al número de teléfono 974 245 118 / 665 604 796 de 10h a 14h y/o enviando curriculum vitae a: jacquelinelanuza@viridiana.es

Ocho mil personas en el espectáculo de recepción de los Reyes Magos en Huesca

2011-01-07T11:02:00.007+01:00

Foto: E. Gómez, Producciones Viridiana

A pesar de la lluvia la Plaza Navarra volvió a rebosar para recibir a los Reyes Magos tras la cabalgata por las calles de la ciudad

Nuevamente un espectáculo producido por Producciones Viridiana y la empresa de luz y sonido Rampa le dió calor a la gélida tarde del 5 de enero.

En escena un belén digital sustituyó al tradicional "belén 3-D" y hasta tres escenacios dispuestos delante de la fachada del Casino sirvieron para desarrollar un espectáculo televisado en directo.

Como maestro de ceremonias este año pudimos contar con el Cartero Real, que amenizó la espera y contó con la inesperada ayuda de decenas de juguetes que cobraron vida saliendo de sus envolturas.

Como en años anteriores también se contó con la alegría musical de Los Lambreños y la cantante María Pardo, así como con los estupendos fuegos artificiales de la Pirotécnia oscense y la organización del Área de Festejos del Ayuntamiento de Huesca.

Foto: Pablo Segura, Diario del Altoaragón

Instantes previos a la ceremonia en el hall del Casino con el personal de Viridiana y Rampa.

ANUARIO 2010/ Viridiana consolida su proyección nacional pese a la crisis

2011-01-05T10:14:00.014+01:00

La compañía oscense cierra el año con una fortísima presencia en ferias y festivales de prestigio * Sus nueve espectáculos han sido vistos en Aragón, Asturias, Castilla y León, Cataluña, Ceuta, Galicia, Madrid, Murcia, País Vasco así como en Bolivia y Francia

A pesar de la tormenta el 2010 nos ha regalado récords históricos en cuanto a la proyección nacional: la presencia que la compañía ha alcanzado en las plataformas de las artes escénicas más prestigiosas ha sido extraordinaria. Los espectáculos de Producciones Viridiana han sido seleccionados en un mismo año hasta en tres de las grandes ferias nacionales acogidas en la federación COFAE: la "Fira de Teatre al Carrer de Tàrrega", la "Feria de Teatro de Castilla y León" y la "Fira de Teatre de Titelles de Lleida". También han participado en festivales como el Tres Culturas de Murcia, la Noche de los Teatros de Madrid o el boliviano FITAZ ("Festival Internacional de Teatro de La Paz"), uno de los más célebres en Latinoamérica. Además nuestra producción hispano/marroquí Habibi/Amado, fue recomendado por REDESCENA, la Red Nacional de Auditorios.

Baile derviche en
Habibi / Amado (F. M. Vidanes)

Y es que cuando no me llueve...
en el estreno durante la clausura de
PERIFERIAS 2010

En Aragón participamos con seis montajes en las dos redes autonómicas (RAEE y Circuito de las Artes Escénicas de Aragón), en diversos ciclos comarcales (como la Primavera Cultural Comarca de Teruel o la Campaña de Promoción Turística de la Hoya en el Castillo de Loarre) y en festivales tan emblemáticos como PERIFERIAS, que programó el estreno de Y es que cuando no me llueve encima, me llueve dentro.

El montaje para grandes y pequeños En la cadiera pudo verse en "Los festivales del Ebro", "Al Festival. Teatro con Títeres y Objetos", el "Festival Internacional en el Camino de Santiago / Festival de Teatro de Calle de Sta. Cilia" o en el "I Festival de Teatro de Feria. Parque de las Marionetas" durante las fiestas del Pilar. Habibi/Amado por su parte fue incluido en el "XIII Festival Internacional de Música de Jaca", en el "XVII Festival de teatro de Andorra" y en la celebración del "400 Aniversario de la Expulsión de los Moriscos", asi como en la MAEM (Muestra de Artes Escénicas y de la Música, Alcañíz). Además resultó el montaje más vendido para público adulto en la RAEE durante el 2010.

Foto: Espectáculo T-Rex en DINÓPOLIS
producido por Viridiana

Y otra celebración: llegamos a la octava edición del Cine-Club infantil europeo La Linterna Mágica en el Teatro Olimpia de Huesca con nueve jornadas a lo largo de todo el año y la quinta edición de ANIMAHU, el Festival Mundial de Teatro de Circo y Animación. También han sido ocho años al frente de los espectáculos y animaciones de DINÓPOLIS, el Parque Paleontológico de Teruel.

En Asturias participamos dentro de la programación cultural de Cajastur con En la cadiera, con la que disfrutaron grandes y chicos en Gijón y Mieres.

Foto: Función del 26 de agosto en la Feria de Teatro de Ciudad Rodrigo
con el indispensable abanico.

Castilla y León nos invitó a su feria teatral celebrada cada agosto en la hermosa localidad de Ciudad Rodrigo ("Feria de Teatro de Ciudad Rodrigo"): cientos de profesionales y mucho público local pudieron disfrutar de Habibi / Amado. que recibió elogiosas palabras de la crítica especializada (El espectáculo teatral, lo destacó por su "estraordinaria belleza, sensibilidad y emoción").

Gaviotas subterráneas
giró en Bolivia, Tarragona,
Barcelona y Huesca en el 2010

Cataluña acogió 15 funciones de nuestros montajes: la célebre "Fira de Tàrrega" presentó durante dos días varios pases de Habibi / Amado para programadores y profesionales nacionales e internacionales. En la cadiera por su parte se presentó en el mes de mayo en la populosa "Fira de Titelles de Lleida", y repetimos temporada en Barcelona, esta vez tuvimos en cartel durante dos semanas el texto del comteporáneo Alfonso Vallejo Gaviotas subterráneas. La crítica lo tildó como "uno de las sorpresas más agradables del teatro venido de fuera de Cataluña". El montaje también pudo verse varios días en la siempre acogedora Sala Trono de Tarragona. Estas giras tuvieron el inestimable apoyo del Dpto. de Educación, Cultura y Deporte del Gobierno de Aragón y del INAEM.

Otros vínculos muy especiales nos unieron a Cataluña en el 2010: el proyecto de cooperación cultural transfronteriza entre Huesca y Olot, Ciudades 3.0, (que llega a Francia en el 2011) y que nos ofreció la oportunidad de cooperar con otros artístas y compañías para crear un espectáculo a tres bandas: I és que quan no em ploy a sobre em plou per dins, estrenado en Olot con la artísta gerundense Anna Roca en agosto y en su versión castellana en Periferias en octubre.

En Ceuta estrenamos la versión teatral de Habibi/Amado a principios de año, en la que fue la sexta función de la compañía en el Auditorio Siete Colinas de la ciudad autónoma, un espacio tan lejano y a la vez tan cercano a la compañía (regresamos dentro de 2 semanas, este 22 de enero, con Gaviotas subterráneas)... y en Galicia llevamos el viajero Un día, una hora (que ya ha sido visto en 13 CCAA y 5 países) y que en esta ocasión visito el hermoso Teatro Jofre de Ferrol.

En Madrid estuvimos con dos infantiles: la animación Piratas tuvo su lugar en la intensa "Noche de los Teatros" en la céntrica Calle de Fuencarral, mientras que Pienso mesa y digo silla participó en la programación veraniega de Torrejón de Ardoz.

En Murcia Habibi / Amado agotó entradas dentro del "Festival Internacional Murcia Tres Culturas" y en el País Vasco más de mil alumnos y alumnas de secundaria se acercaron a ver el recorrido por la historia del teatro que propone el divertido Por el mal camino: un total de 6 funciones dentro del "Aula de Teatro para Niños y Jóvenes" de la sala Beñat Etxepare de Vitoria-Gasteiz.

Y fuera de nuestras fronteras Producciones Viridiana protagonizó su sexta gira latinoamericana, en esta ocasión Gaviotas subterráneas viajó a Bolivia para girar en la capital, La Paz (Festival FITAZ), y en Santa Cruz de la Sierra. A Francia (Pailhès), llevamos el espectáculo multimedia con más de 40 actores Le siège de Barbastro en un proyecto organizado por el Ayuntamiento de Barbastro.

Cifras 2010:

- 86 funciones

- 13 provincias

- 16 festivales y ferias

- 9 espectáculos en gira

- 8 comunidades autónomas y 1 ciudad autónoma
- 3 países

Pese a los recortes el 2010 ha sido un año que nos ha brindado mucho trabajo gracias al esfuerzo y la colaboración de mucha gente... !gracias a todos!

La Red Española de Teatros recomienda "Habibi / Amado"

2010-12-29T14:08:00.004+01:00

Habibi resultó una de las 28 propuestas seleccionadas por Redescena en su último plenario.

Una instantánea de Habibi / Amado (Foto: Marta Vidanes)

La coproducción hispano-marroquí Habibi / Amado, que mezcla en escena textos, música y danza sufí con las últimas tecnologías en proyección móvil, fue una de las propuestas seleccionadas en el plenario celebrado en el mes de diciembre. Redescena recomienda aquellos espectáculos contrastados y seleccionados por la Comisión de Teatro de La Red, que bajo un criterio de excelencia artística se consideran interesantes para ser programados en los distintos espacios asociados a La Red.

La Red Española de Teatros, Auditorios, Circuitos y Festivales de Titularidad Pública es una asociación en convenio de Colaboración con el INAEM (Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música), Ministerio de Educación Cultura y Deportes. En la actualidad La Red cuenta con 134 asociados: 11 Circuitos o Redes de Artes Escénicas, que forman un conjunto superior a 450 espacios escénicos públicos.

El Teatro Olimpia de Huesca reabre sus puertas a los clásicos a comienzos del 2011

2010-12-24T12:46:00.003+01:00

Los clásicos, la música y el cine comparten protagonismo en el inicio de año del Olimpia * La programación incluye una nueva edición del Festival Olimpia Classic

Lope de Vega y Calderón de la Barca son los nombres propios de una programación que coincidirá con el tercer aniversario de la reapertura de este emblemático espacio, y con una nueva edición del Festival Olimpia Classic. La programación de este año incluye el espectáculo Por el mal camino de Producciones Viridiana, un recorrido por la historia del teatro desde el punto de vista de los cómicos ambulantes tras su gira por Andalucía, Aragón, Cantabria y Madrid.

ENERO

Viernes, 21 de enero • 20:30h. • Precio: 25€ platea • 20€ anfiteatro

ARA MALIKIAN ENSEMBLE: COLORES. “Posiblemente el mejor violinista del mundo”. El violinista Ara Malikian estrena en Huesca su espectáculo Colores, acompañado de un cuarteto de cuerda más tablas hindúes. Un viaje musical inspirado en la senda de los zíngaros, desde la India a través de Europa y asentándose en España, donde surge el flamenco. Música para todos los públicos.

FEBRERO

Sábado, 5 de febrero • 20:30 h. • Precio: 26€ platea • 15€ anfiteatro • 23/12€ con tarjeta cultural