Vicky de Sus publica "Tengo la casa llena de hombres"

El libro incluye los textos llevados a escena por Viridiana en el espectáculo Y es que cuando no me llueve encima me llueve dentro más nuevos poemas e ilustraciones



Tengo la casa llena de hombresVicky de Sus
Huesca, octubre 2011, 95 páginas, 16 euros



Desde hace un mes ya podemos encontrar en las librerías la deliciosa obra de la autora oscense Vicky de Sus.  En el año 97 Vicky publicó el librito Y es que cuando no me llueve encima me llueve dentro, que ampliado con nuevos poemas e ilustraciones conforma Tengo la casa llena de hombres.

La combinación de textos e ilustraciones "de estética entre naíf y punk no deja indiferente al lector /observador. Una mirada y una voz verdaderamente originales, un libro fresco indispensable en estos tiempos difíciles".

!!Os lo recomendamos!!

PUNTOS DE VENTA: http://vickydesus.blogspot.com/

EL FUNERAL de Che y Moche un mes en la cartelera de Barcelona

La compañía zaragozana Producciones Che y Moche te invita al funeral más divertido de la temporada
 
 La Sala Muntaner acoge desde el 9 de noviembre hasta el 11 de diciembre uno de los espectáculos aragoneses que más ha girado en los últimos años: El funeral (Oua Umplute). Los pases serán los miércoles, jueves, viernes y sábado a las 21:00 horas y los domingos a las 18:30 horas.

Un grupo de músicos zíngaros invitan al público a celebrar el funeral de su abuelo Dimitri, una sencilla trama convertirá todo en un lío lleno de situaciones increíbles. Unos personajes explosivos el virtuosismo musical y la interacción con el público hacen de este funeral una increíble fiesta difícil de olvidar. Este espectáculo fue ganador del tercer premio en la Fira de Tárrega además de ser finalista a los premios MAX como “Mejor espectáculo revelación”. Con más de trescientas actuaciones en su recorrido, ha sido un espectáculo muy reconocido a nivel nacional e internacional, tras actuar en las principales ferias y festivales españoles y europeos (FRINGE, RECLAM, Pirineo sur, Fira Tárrega, Festival de San Javier, Festival de Aurillac, entre otros…).

El funeral de Teatro Che y Moche

Duració: 75 minuts

Direcció: Joaquín Murillo / Intèrprets: Tereza Polyska, Kike Lera/David Ardid, Joaquín Murillo, Fran Gazol.
Preus: Dimecres i dijous 16 € , De divendres a diumenge 18 €
Data estrena: 9 de Novembre del 2011 / Data final: 11 de Desembre del 2011

!Superamos las 25.000 visitas!

El blog de la compañía ha recibido más de 25.000 visitas en tan solo dos años y medio de vida

No le dedicamos todo el tiempo que nos gustaría a este blog pero nos alegra ver que la actualidad de la compañía así como otras noticidas sobre el sector de las artes escénicas suscitan, y mucho, el interés del público. El blog nació el 8 de enero de 2009 y desde entonces hemos ido ampliando secciones con el objetivo principal de mantener un punto de información absolutamente actualizado para aquellos internautas interesados en nuestro trabajo y en las novedades del sector (aquellas poquitas que nos ha dado tiempo de compartir).

En el 2009 se vieron 8.842 páginas, en el 2010 se vieron 9.376 y en los ocho meses que llevamos de 2011 se han visto ya casi las 7000.

Geolocalizando. En dos años y medio hemos interesado a gente de !70 países!, tras España, con un 42,89 % de las visitas, los cibernáutas más numerosos proceden de USA con 28,67 % de las entradas: !vaya con el poder hispano!. Seguidamente nos encontramos con México (6,11 %), Argentina (3,36 %), Francia (2,52 %), Chile (1,55 %) y Alemania en el sexto puesto (1,49 %).

¿La entrada más visitada en el 2011? Viridiana estrena en la clausura de Periferias publicado el 18/10/2010, con 218 visitas; seguido por Casting para Dinópolis (publicado el 20/01/2011) con 205 páginas vistas; en tercera posición se coloca una programación en Zaragoza ciudad, "Al! Festival/ Los títeres reinan nuevamente en La Almozara" (publicado el 13/09/2010) con 174 páginas vistas y en cuarta posición nos encontramos con "La Gala del Teatro Aragonés 2011 regresa al Teatro Principal" (del 22/03/2011) con 131 visitas.

 

Nuevas páginas. En el 2011 el blog amplió sus páginas hasta seis: además del cuerpo principal de entradas se puede acceder a secciones especializadas en las pestañas superiores: dos de ellas incluyen información sobre los últimos espectáculos de la compañía (Habibi / Amado y Y es que cuando no me llueve encima me llueve dentro, ambas en varios idiomas), otra página ofrece Ofertas por zonas o fechas, ¿Quienes somos? nos da detalles sobre el equipo humano de Viridiana y una última alberga el listado de Giras 2011/2012, no solo las localidades donde vamos a actuar sino también hora, lugar y tipo de programación en el que ha sido incluido. Los internautas han encontrado esta información siempre al día de gran interés ya que se ha sido la nueva página más visitada con 633 visitas desde su nacimiento en enero de este año.

!Gracias a tod@s por vuestro interés!

Zaragoza, Ciudad para la Cultura 2011, 2012, 2013...

15 Asociaciones profesionales y colectivos culturales de Aragón se pronuncian sobre la decisión del Jurado de la candidatura Zaragoza 2016, entre ellas ARES, la Asociación de Empresas de Artes Escénicas a la que estamos asociados. Estos colectivos, junto a otros forman parte formamos parte del naciente movimiento por la Cultura en Aragón: +Cultura

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DECLARACIÓN COLECTIVA Y COMUNICADO.
Zaragoza puede ser una Ciudad para la Cultura en 2011, 2012, 2013… 2021. Aunque no sea la Capital Europea de la Cultura en 2016.

Desde el deseo de ser Capital Europea de la Cultura 2016 la ciudad de Zaragoza ha desarrollado durante el proceso de candidatura un proyecto de modelo cultural basado en valores de participación, movilidad y sostenibilidad. De este proceso han quedado una serie de ideas y proyectos contemplados dentro de un marco general en el Plan “Estrategia Zaragoza Cultura 2010-2020” que pueden servir para marcar el futuro cultural de esta ciudad.
Este Plan Estratégico tiene una concepción de la cultura sensible a los problemas del conjunto de la sociedad y que transciende a la ciudad de Zaragoza, contemplando Aragón como una “Comunidad cultural”. Ésta es una idea trascendente en la que debe avanzarse mucho más.

Si de verdad nos creemos que Zaragoza y Aragón se merecía la capitalidad cultural se puede demostrar a partir de ahora día a día. Consolidando una política cultural equilibrada que sea generosa en inversiones, sin ser derrochadora, evitando la inestabilidad, y los cambios de rumbo que en general nos han caracterizado. Marcando prioridades de manera consensuada, evitando arbitrariedades, con transparencia y en coordinación entre las distintas administraciones (Ayuntamiento de Zaragoza, Diputación de Zaragoza, Gobierno de Aragón y el conjunto de ayuntamientos, comarcas y diputaciones en Aragón)

Avanzando en el apoyo a los artistas, a la creatividad y a la innovación que no solo son importantes para la vida cultural de los ciudadanos sino también para la evolución de nuestra propia sociedad, para su modernización y para resultar competitivos en la sociedad global y del conocimiento. La apuesta por la cultura de una sociedad en definitiva es la apuesta de futuro que hace esa sociedad.
Fomentando los mecanismos permanentes de participación de la sociedad civil y del asociacionismo profesional para participar en el control seguimiento y evaluación de las políticas culturales y en las decisiones estratégicas, estabilizando y dando un mayor rango al Consejo de Cultura de Zaragoza y su participación en el observatorio de la cultura. Apoyando las iniciativas de formación y desarrollo de públicos como principal factor de desarrollo y sostenibilidad del sistema cultural.

Normalizando la aplicación de códigos de buenas prácticas y contratos programa en la gestión de los equipamientos culturales, tanto si se trata de personal de la administración como si se trata de colaboraciones con el sector privado, que aseguren la objetividad, independencia y criterios de calidad y excelencia en la gestión cultural y con una planificación que identifique retos, defina prioridades y marcos de acción que den mayor estabilidad a los procesos culturales y la optimización de los recursos públicos, con valoraciones y evaluaciones permanentes de estas intervenciones públicas. Se evitará tener instalaciones en precario o infrautilizadas mientras hay colectivos sin espacios ni apoyos.

Zaragoza no ha sido afortunada en la decisión del Jurado, es cierto, nos hubiera gustado ganar. Pero como colectivo cultural sabemos perder. Preferimos ser positivos y respetuosos y sabemos que lo importante ha sido el proceso y las ideas que ahora tenemos. Nosotros creemos en la utopía como lo inédito viable y que una nueva cultura es posible en Zaragoza y en Aragón.

Queremos dar la enhorabuena a todo el equipo Zaragoza 2016 por un trabajo bien hecho y a San Sebastián por una oportunidad que ahora pueden y deben aprovechar.

Firmado:

1. Asociación de Artistas Plásticos Goya Aragón. (AAPGA).

2. Asociación de Empresas de Artes Escénicas (Aragonescena: ARES).
3. Asociación de Empresas de Teatro Aragonés (ASEMTAR).
4. Asociación Aragonesa de Escritores.
5. Asociación Aragonesa de Artistas Visuales.
6. Asociación de Galerías de Arte de Aragón. (AGACA)
7. Asociación Aragonesa de Managers de Música (AAMM)
8. Asociación de Productores Independientes de Aragón (APROAR)

9. Asociación de Salas “Aragón en Vivo”.
10. Foro de diseño. Asociación de Diseñadores Profesionales de Aragón

11. Colectivo de Artistas Plásticos de la Margen Izquierda

12. Promotores de Música de Aragón. ( PMA).
13. Profesionales de la Cultura en Aragón (PROCURA).
14. Rolde de Estudios Aragoneses.
15. Sindicato de Actores y Actrices de Aragón.

Últimos días para solicitar espectáculos subvencionados a las Diputaciones de Huesca y Zaragoza

Las diputaciones cierran plazo esta semana para que los ayuntamientos aragoneses soliciten espectáculos dentro del Circuito de las Artes Escénicas, Musicales y Plásticas de Aragón 2011

La localidades aragonesas que lo deseen pueden programar varios de los espectáculos de la compañía con una rebaja de hasta el 60 % de sus cachets (a excepción de aquellas cuyas comarcas no han renovado su interés en la red y que solo disfrutaran de rebajas hasta el 30%). Entre los montajes de Viridiana seleccionados por la red destaca un clásico veraniego: EN LA CADIERA, que ya tiene 20 fechas para girar este año en localidades de Aragón y la Comunidad Valenciana.

Otros de los montajes subvencionables son: Habibi / Amado, Gaviotas subterráneas, Por el mal camino, Camino de Historias y La fantástica historia del Príncipe Olvidio (esta última dentro de las Campañas de Animación a la lectura)..

La Gala del Teatro Aragonés 2011 regresa al Teatro Principal de Zaragoza

El sector celebra el Día del Teatro el próximo miércoles 30 de marzo a las 21:00 horas

Por tercer año consecutivo ARES, la Asociación de Empresas de Artes Escénicas de Aragón, invita a los artistas escénicos en particular y a la ciudadanía en general a la Gala de las Artes Escénicas en Aragón para celebrar el Día Mundial del Teatro. La gala tendrá lugar en el Teatro Principal de Zaragoza y además de la lectura del mensaje escrito por la actriz, dramaturga y directora Jessica Kaahwa, habrá numerosas actuaciones y sorpresas entre las que podemos citar la presencia de:

Ismael Civiac

Titiriteros de Binéfar

Producciones Viridiana

Rosa Lasierra

Títeres de la Tía Helena

Ingrid Magrinya & Antonio Muñoz

Tarde o temprano danza

The Sinflow

Juakomalavirgen

Bigott & Clarin

Ludmila Mercerón

Gris Medina

y muchas sorpresas más...

La gala contará con la dirección de Carlos Martín, la coordinación de Alfonso Plou, la producción de Natalia Martínez, la iluminación de Tatoño Perales, será conducida por Teatro Indigesto y tendrá un carácter humorístico y festivo sin olvidar lo reivindicativo.

La entrada es libre hasta completar el aforo. Solicita tus entradas en el mail ares@aresaragonescena.com

Huesca/ Los Talleres Municipales de Teatro y Danza inaguran sede!

La inauguración del esperado Espacio de Arte Joven tendrá lugar este jueves 24 de marzo

El nuevo espacio, situado al lado del módulo de música que abrió sus puertas hace ya unos días, contará con varias salas de ensayo acondicionadas para la práctica del teatro y la danza. La ceremonia oficial de inauguración comenzará a las 19:00 horas del jueves 24 de marzo en la nueva sede, sita en el número 26 de la Calle Calatayud.

ESPACIO DE ARTE JOVEN

Talleres Municipales de Teatro y Danza

C/ Calatayud, 26. 22005 Huesca

Tel. 974 216 234



El Mensaje del Día Mundial del Teatro 2011

Kaahwa es actualmente Profesora Titular en el Dpto. d
Música, Danza y Teatro en la Univ. de Makerere (Uganda)

La ugandesa Jessica Kaahwa nos habla del Teatro Humanitario

El Día Mundial del Teatro se creó en 1961 a través del ITI, Instituto Internacional del Teatro, bajo el paraguas de la UNESCO y se celebra anualmente el 27 de marzo, día en el que se hace lectura del mensaje antes de la subida del telón en los teatros de todo el mundo. 

El mensaje de este año ha sido redactado por Jessica Kaahwa, dramaturga consumada, actriz y directora (ha escrito más de 15 obras de teatro, televisión y radio), muy respetada internacionalmente por su labor humanitaria. Posee una carrera larga carrera en el diseño de una metodología participativa de la comunicación para el desarrollo. Titulada por la universidad de Benin, la Dr. Kaahwa estudió historia del teatro, teorías y críticas en la Universidad de Maryland, USA. Ha sido la arquitecta de un sinnúmero de iniciativas nacionales que han intentado utilizar el teatro y los medios como fuerza constructiva en ajustes del conflicto y para la mejora de la salud. Un buen ejemplo es su experimentación reciente con el “teatro para el significado personal” y el “teatro de los conflictos de comunicación.” Trabaja actualmente en la integración de la “teoría de proceso” en práctica del teatro terapéutico.
 
Email: akaahwa@yahoo.com, kaahwa@ masscom.mak.ac.ug

Mensaje del Día Mundial del Teatro 2011, por Jessica A. Kaahwa   

La reunión de hoy es un reflejo fiel del inmenso potencial que tiene el teatro para movilizar comunidades y sortear las diferencias.

¿Han imaginado alguna vez que el teatro podría ser una potente herramienta para la paz y la reconciliación? Mientras las naciones consumen sumas colosales de dinero en misiones para la paz en áreas del mundo en violento conflicto, se le presta poca atención al teatro como alternativa individualizada para la transformación y el manejo de conflictos. ¿Cómo pueden los ciudadanos de la madre Tierra lograr paz universal cuando los instrumentos que se emplean para ello vienen de poderes externos y aparentemente represores?

El teatro permea sutilmente el alma humana atenazada por el miedo y la sospecha, alterando la imagen que tienen de ellos mismos y abriendo un mundo de alternativas para el individuo y por consiguiente para la comunidad. Puede dar significado a realidades diarias mientras previene un futuro incierto. Puede tomar parte de la política en formas simples, directas. Al ser inclusivo, el teatro puede presentar experiencias capaces de trascender preconceptos erróneos. 

 Además, el teatro es un medio probado para abogar e introducir ideas que sostenemos colectivamente, y por las que deseamos luchar cuando son violadas.

Anticipando un futuro pacífico, debemos comenzar por usar medios pacíficos que busquen entender, respetar y reconocer las contribuciones de cada ser humano en el proceso de conducir a la paz. El teatro es ese lenguaje universal por el que podemos enviar mensajes de paz y reconciliación.

Involucrando activamente a los participantes, el teatro puede hacer que muchas almas deconstruyan preconceptos y, de esta manera, da al individuo la oportunidad de renacer para hacer elecciones basadas en conocimientos y realidades redescubiertas. Para que el teatro prospere entre otras formas del arte, debemos dar un enérgico paso adelante para incorporarlo a la vida cotidiana, tratando temas apremiantes de conflicto y paz.

Buscando la transformación social y la reforma de comunidades, el teatro ya existe en áreas devastadas por la guerra y entre pueblos que sufren pobreza o enfermedad crónica. Hay un número creciente de historias de éxito donde el teatro ha logrado movilizar audiencias para construir conciencia y ayudar a víctimas de traumas de post-guerra. Plataformas culturales como el Instituto Internacional del Teatro, que apunta a "consolidar la paz y la amistad entre las gentes" ya tienen existencia.

Es entonces una farsa mantenerse en silencio en tiempos como los nuestros, conociendo el poder del teatro, y dejar que portadores de armas y disparadores de bombas sean los guardianes de la paz de nuestro mundo. ¿Cómo pueden herramientas de alienación ser también instrumentos de paz y reconciliación?

Los conmino en este Día Mundial del Teatro a pensar en esta perspectiva y a adelantar el teatro como una herramienta universal para el diálogo, la transformación social y la reforma. Mientras las Naciones Unidas gasta sumas colosales en misiones de paz en todo el mundo con el uso de armas, el teatro es una alternativa espontánea, humana, menos costosa y mucho más poderosa.

Puede que no sea la única respuesta para traer paz, pero el teatro debe seguramente ser incorporado como una herramienta efectiva en misiones de paz.

- Jessica A. Kaahwa -

Traducción: Diana Melamet

+ Sobre Cómo celebrar el Día Mundial del Teatro.

FAETEDA y REDESCENA crean una comisión frente a la crisis

Productores y programadores se sentaran a la búsqueda de estrategias consensuadas * En la agenda: morosidad, intrusismo, revisión del IVA de las artes escénicas y colaboración público-privada entre otros 

Atendiendo a la intranquilidad provocada por los efectos de la crisis económica en la distribución y exhibición de las artes escénicas en España, las respectivas Juntas Directivas de la Red de Teatros y Auditorios Públicos y de la Federación de Asociaciones de Teatro y Danza  han decidido crear un Comisión Mixta Permanente de ambas organizaciones, que, mediante un diálogo constructivo, nos permita analizar y diagnosticar la situación y consensuar la estrategia y acciones necesarias en aquellos temas de común interés como son los que afectan a la morosidad en el sector, la necesaria revisión del tipo de IVA en las relaciones comerciales de las artes escénicas, los modelos de buenas prácticas en la colaboración público‐privada, el intrusismo, el estudio de un código deontológico que contemple la diversidad del sector y sus agentes, y todas aquellas cuestiones que contribuyan a facilitar la relación de los agentes del sector implicados en la distribución y exhibición de las artes escénicas en España.

!!!! HABIBI / AMADO finalista a los MAX !!!!!

Viridiana finalista a los PREMIOS MAX en la categoría de Mejor Espectáculo Revelación por tercera vez * La revisión de nuestras raíces por jóvenes de las tres culturas se lleva el aplauso de públicos, crítica y jurados 

Un recorrido por nuestras raíces andalusies de la mano de jóvenes provenientes del Islam, el Cristianismo y el Judaismo se sitúa entre los candidatos a recibir el Premio al Mejor Espectáculo Revelación 2011. La producción hispano-marroquí, nacida de la conjunción de Pirineos Sur, L'Boulevard Festival y la compañía oscense Producciones Viridiana, ya ha tenido la fortuna de girar por gran parte de la Península Ibérica tras su estreno en Casablanca. Si destaca por algo es por su manera de convencer al público "teatrero" y al que no suele acercarse nunca a los teatros.

Foto: P. Hurtado

En la fórmula de Habibi se mezclan versos medievales, melodías tradicionales reinterpretadas desde el siglo XX, danza derviche, una coreógrafa de contemporáneo y un sorprendente tratamiento visual con videoproyecciones móviles en el que toda superficie se convierte en superficie proyectable (un tul gigante, un rostro, el tapiz de baile, una mano que se abre...). Hablamos de Habibi, el espectáculo más programado en la red aragonesa para público adulto durante el 2010, reciéntemente promovido como "Espectáculo Recomendado por Redescena" -la red nacional- que ha sido seleccionado por las ferias y festivales más prestigiosas y que prepara su versión en francés para su estreno en el pais galo.

Finalista 2011
Habibi / Amado

¿A la tercera va la vencida? Pues eso lo veremos el próximo 9 de mayo en el Gran Teatro de Córdoba, donde tendrá lugar la gala de entrega de los Premios Max 2011 retrasmitida por TV1. Esta es la tercera ocasión en que producciones de la compañía se convierten en candidatas a Premio Revelación, en el 2004 lo fue Un día, una hora, y en el 2005 La plegaria de Chernobyl (en coproducción con Teatro Che y Moche). El objetivo de esta categoría es reconocer los espectáculos más significativos producidos en cada autonomía que por su singularidad artística y su aportación renovadora han destacado. Los candidatos, por orden alfabético según su Comunidad de procedencia, son los siguientes:



» Aragón. Habibi / Amado - Producciones Viridiana

» Asturias. Doctor Fausto – Higiénico Papel Teatro

Finalista 2005
La plegaria de Chernobyl
Mejor Premio Revelación

 » Baleares. Maria? – Res de Res & En Blanc

» Canarias. Senderos de Gloria – Burka Teatro

» Cantabria. I love Catalina – Hilo Producciones

» Castilla-La Mancha. Naranjas exprimidas –

   La Cantera Producciones

» Castilla y León. Dogville – Rayuela Producciones Teatrales S.L.

» Cataluña. Flirt! – Guillem Albà & Always Drinking Band

» Comunidad Valenciana. Yayos – Germinal Producciones

» Galicia. Life is a paripé – Obras Públicas

» Madrid. La ruleta rusa – Teatro del Zurdo

» Navarra. Beckett 5– Atikus

» Murcia. La comedia de los errores – La Ruta Teatro

» País Vasco. Decir lluvia y que llueva –Gaitzerdi Teatro

Finalista 2004
Un día, una hora
Mejor Premio Revelación

De entre estos títulos saldrá el montaje ganador, que será merecedor de una de las célebres manzanas con antifaz que diseñara el recordado Joan Brossa. Nuestras felicitaciones a todos los candidatos así como al equipo artístico y técnico de Habibi (entre otros muchos a los actores Patricia Badian Kosman y Javier García, el bailarín derviche Mohamed El Sayed, el director Jesús Arbués, los técnicos Agustín Pardo y Aitor Artigot, a nuestro compositor Kike Lera, a la coreógrafa Ana Continente, a Kalamour y a Ramón Día por sus imágenes).

Habibi / amado de Producciones Viridiana from Producciones Viridiana on Vimeo.

¿Próximas actuaciones? Estamos en Sabiñánigo (Huesca) el 18 de marzo, en Puertollano (Ciudad Real) el 19 de marzo y en Zizur Mayor (Navarra), el 8 de abril.

To smoke... or not to smoke

Entrevista 20/02/11. PUBLICADO EN RADIO HUESCA

Sociedad

Jesús Arbués tacha de “absurda” la polémica surgida con la aplicación de la Ley Antitabaco en los escenarios

Tras la polémica surgida por la posible sanción al musical “Hair” por fumar sus actores sobre un escenario, el director de Producciones Viridiana, Jesús Arbués, ha apuntado que “se está llegando al absurdo” con la aplicación de la nueva Ley Antitabaco en los escenarios.

El próximo 26 de febrero, Viridiana llevará a Binéfar la obra “Gaviotas Subterráneas”, una representación que, según Arbués, “no tiene sentido sin el personaje fumando”.

“Gaviotas Subterráneas”

Dos hombres se encuentran en una casa abandonada. En su juventud, fueron amigos. Hoy Mario “El lince” y Nino “El zorro” han quedado citados otra vez, como en los viejos tiempos... ¿Como si el tiempo no hubiera pasado? Definida por su autor, Alfonso Vallejo, como “comedia negra”, “Gaviotas Subterráneas” mezcla toques de las películas americanas de los años 40 con un duelo interpretativo: la lucha de los dos personajes es también el duelo de los dos actores, Kike Lera y Joaquín Murillo, obligados a un ejercicio sobresaliente de interpretación para que el drama funcione.

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Ahí va el comunicado que FAETEDA emitió el pasado 17 de febrero sobre el tema...

COMUNICADO DE LA FEDERACION ESTATAL DE ASOCIACIONES DE EMPRESAS DE TEATRO Y DANZA (FAETEDA) en relación con la aplicación de la ley de medidas frente al tabaquismo en las representaciones teatrales.

Otra vez el legislador olvida al sector del teatro; ya ocurrió también recientemente con la ley de medidas laborales de prevención del fraude en el encadenamiento de contratos de trabajo, que se pretendía aplicar en el sector del teatro como uno más sin tener en cuenta, para nada, su singularidad.

En el interior de los teatros y cines hace ya muchos años que está prohibido fumar en cumplimiento de las medidas de seguridad y en los vestíbulos y cafeterías desde la aprobación de la ley 28/2005 de 28 de diciembre.

Ahora con la reforma operada con la ley 42/2010 el legislador ha añadido expresamente la prohibición de fumar en salas de teatro (letra v del artículo 7 de la ley), -innecesario porque ya estaba prohibido- sin pensar que, dentro de la sala de teatro existe una representación de una obra artística en la que puede haber un personaje que debe fumar como indica su papel. Y subrayamos el imperativo si ha aceptado el papel con todas sus características: debe fumar o hacer que fuma (sin tragarse el humo), aunque no sea fumador o no le apetezca en ese momento. Esta singularidad, no se produce en ningún otro ámbito. La ley prohíbe fumar a aquellos que lo hacen por placer para proteger su salud y el respeto a los no fumadores. Nada que ver pues con los textos de teatro, que no se escriben pensando en si el actor que representará su papel le apetece o no el tabaco.

Con la aplicación literal de la ley, la libertad creativa del autor y director de teatro y de cine está en entredicho; en el cine, el centro de trabajo es el lugar del rodaje, cuando éste sea en interiores, al estar prohibido fumar (art.7.a de la ley), no se podrá rodar o para no vulnerar la ley se tendrá que hacer en un país extranjero. Obviamente el legislador no ha pretendido este absurdo efecto, simplemente ha olvidado a las artes escénicas. Y un espectador, en este caso en un teatro de Barcelona, desea que se cumpla la ley estrictamente y ha formulado la denuncia que desencadena la correspondiente actuación del órgano competente de la administración pública que abruma con toda la aplicación del régimen de infracciones y sanciones previsto en la ley, para asombro del productor, director y actores de la obra.

¿Tanto costaba una disposición adicional en la ley en el sentido de que en las representaciones teatrales y rodajes cinematográficos los responsables de llevarla a cabo intentaran representarlos de forma substitutiva en la medida de lo posible y cuando consideraran que es necesario fumar lo comunicaran a la autoridad sanitaria para su conocimiento y control, y en este caso además se avisaría en la entrada del teatro para que no sorprendiera a ningún espectador y éste pudiera optar a no entrar? No, no era difícil, simplemente el legislador habría pensado en el teatro.

Debe tenerse en cuenta en la aprobación de esta lógica excepción que, como sabe cualquier aficionado al teatro, en porcentaje, son poquísimas las obras en que ha de fumar un personaje y siempre acostumbra a ser muy breve.

Ahora la Administración por el bien del sector teatral y el respeto a la libertad artística, tiene el deber de arreglar el entuerto y FAETEDA dará la máxima colaboración en ello, para que la denuncia de un espectador escrupuloso con el cumplimiento de la ley no sea noticia y las artes escénicas gocen de la libertad que le es propia.

Barcelona, 17 de febrero de 2011

Heraldo de Aragón 25-01-11

 EL HERALDO DE ARAGÓN

TEATRO
Salvar la crisis aferrados a las tablas
REBECA CARTAGENA
                                                                                                                       25/01/2011 a las 06:00
No son marineros, pero, como en los naufragios, su salvación está en las tablas. En las de los escenarios, para ser precisos.

'Superimproindigestos', de la joven compañía Teatro Indigesto..HERALDO

'En la cadiera', uno de los éxitos de 2010 de Viridiana..HERALDO

Las compañías de teatro aragonesas sufren el temporal de la crisis con desigual fortuna. Las hay que han decidido hacer un discreto mutis por el foro y las que asisten esperanzadas al milagro de ver subir su facturación en el último año. Tienen problemas en común, pero formas diversas de apretarse el cinturón y capear la crisis.

Su principal preocupación es el retraso en el cobro de las actuaciones. Fernando Vallejo, de Tranvía Teatro (compañía integrada en la asociación Asemtar), indica que ayuntamientos y otras instituciones deben "muchísimo dinero" al sector porque "no entienden cómo funciona esta industria". Los retrasos resultan particularmente graves porque «trabajamos con créditos y la demora en los pagos nos supone importantes gastos bancarios, un coste adicional", explica María López-Insausti, miembro de Teatro del Temple y presidenta de la asociación Ares, que agrupa a once compañías aragonesas.

Los McClown ya no están 'En pie de guerra'. Se quedan en la tele..HERALDO

Los McClown, en barbecho. Francisco Fraguas, de Los McClown, asegura que "en los dos últimos años se han retrasado mogollón los pagos, algunos más de un año, y le está pasando a todas las compañías". Teniendo en cuenta que ellos tienen la alternativa de seguir trabajando para televisión en programas como 'Oregón TV', Los McClown han decidido "parar la compañía y dejarla en barbecho" a la espera de tiempos mejores.

María López-Insausti comenta que en otros casos, aunque el drama aún no ha llegado a tragedia, sí se han tenido que hacer ajustes. En El Temple "hemos recortado los sueltos de todos", dice. Y eso que ellos están en el programa plurianual del Gobierno de Aragón que les garantiza hasta 2011 unas ayudas a la producción, al igual que a Viridiana, Tranvía Teatro, Miguel Ángel Berna, Teatro Che y Moche, Arbolé y Titiriteros de Binéfar. Pero hasta esos pagos van atrasados.

El milagro de Viridiana. Viridiana, por cierto, ha registrado un insólito incremento en su facturación en el último año, gracias a sus espectáculos 'En la cadiera' y 'Habibi/Amado', que "se están vendiendo muy bien; pero es la excepción, no es lo normal", dice prudente Jesús Arbués. Este miembro de la compañía oscense reconoce tenerle "mucho miedo a 2011" porque el recorte en los presupuestos municipales augura menos contrataciones y el de el Gobierno de Aragón, menos ayudas.

Tanto ellos como el resto tratan de enfocar sus producciones a lo que creen que más demanda el público (obras conocidas, actores de cierta fama...) y buscan ajustar gastos coproduciendo con grupos de otras comunidades e incluso de otros países. Tranvía Teatro, por ejemplo, ha hecho con La Fundición de Sevilla su 'María Estuardo' y con compañías de Valencia y Lituania su 'Panorama de ojos abiertos', y Viridiana, que ya coprodujo su 'Habibi/Amado' con artistas marroquíes, no solo lo va a traducir al francés para abrir mercado en el país vecino, sino que está embarcada con una compañía francesa y otra catalana en una obra que se montará en los tres idiomas.

La cooperación va más allá, tanto que hay quien no podría seguir sin ella, como Teatro Indigesto, que se fundó en 2007. "No hemos recibido subvención ni ayuda pública de ningún tipo -afirma la 'indigesta' Encarni Corrales-, las cosas fáciles nos las han puesto otras compañías, que nos han dado material fungible y nos han prestado equipos". Junto al respaldo de grupos como la PAI, Luna de Arena, Octogenia, Los McClown, Jaime Ocaña y otros, tienen también el del misterioso benefactor privado de Territorio Detroit, que les presta una nave en La Cartuja.

Rebajas en el caché. Como compañía emergente, Teatro Indigesto busca hacerse un hueco, pero encuentra difícil meter algunas producciones tanto en las ferias como en el Circuito de Artes Escénicas, donde los programadores miran para ver qué espectáculos contratan. Aunque no garantice nada, en realidad. Cobrar un caché cada vez es más improbable y más frecuente que les ofrezcan ir a taquilla, por mucho que algunas compañías hasta planteen ofrecer rebajas en el caché si les contratan dos espectáculos en vez de uno. A Corrales le preocupa que "la gente no tiene cultura de pagar entrada para ir al teatro". Fernando Vallejo denuncia el "fracaso de la política cultural de los últimos veinte años", que ha subvencionado determinado tipo de espectáculos y los ha ofrecido gratis (o casi) al público para "utilizar la cultura como aparato propagandístico, en lugar de educar al público para que la valore".

PUBLICADO EN: http://www.heraldo.es/noticias/cultura/salvar_crisis_aferrados_las_tablas.html 

Huesca/ Los juglares de Viridiana celebran la Ruta de San Vicente

Un centenar de personas siguió el recorrido vicentino disfrutando de los romances y la música sobre la vida del santo oscense  

Foto: Victor Ibánez, Diario del Altoaragón.

Ayer domingo 23 de enero finalizaron los actos de la festividad de San Vicente con la celebración de la Ruta Vicentina en la que tres juglares nos relataron las vida y obra de San Vicente al ritmo de la gaita, la pandereta y la guitarra. Con la con la ayuda del Retablo de Liesa trasportado por el público asistente, la ruta hace un alto en tres de los lugares de la ciudad más conectados con el santo: la iglesia de La Compañía -donde la tradición dice que estaba el edificio en el que nació el mártir-, San Pedro -lugar en el que se le bautizó- y el convento de la Asunción -donde vivieron sus abuelos-. Pese al los cuatro grados bajo cero que se registraban el público oscense volvió a responder a la convocatoria con entusiasmo.

Pza. San Pedro (Fotos: Producciones Viridiana).



 

El Teatro Olimpia de Huesca reabre sus puertas a los clásicos a comienzos del 2011

Los clásicos, la música y el cine comparten protagonismo en el inicio de año del Olimpia * La programación incluye una nueva edición del Festival Olimpia Classic

Lope de Vega y Calderón de la Barca son los nombres propios de una programación que coincidirá con el tercer aniversario de la reapertura de este emblemático espacio, y con una nueva edición del Festival Olimpia Classic. La programación de este año incluye el espectáculo Por el mal camino de Producciones Viridiana, un recorrido por la historia del teatro desde el punto de vista de los cómicos ambulantes tras su gira por Andalucía, Aragón, Cantabria y Madrid.

ENERO

Viernes, 21 de enero • 20:30h. • Precio: 25€ platea • 20€ anfiteatro

ARA MALIKIAN ENSEMBLE: COLORES. “Posiblemente el mejor violinista del mundo”. El violinista Ara Malikian estrena en Huesca su espectáculo Colores, acompañado de un cuarteto de cuerda más tablas hindúes. Un viaje musical inspirado en la senda de los zíngaros, desde la India a través de Europa y asentándose en España, donde surge el flamenco. Música para todos los públicos.

FEBRERO

Sábado, 5 de febrero • 20:30 h. • Precio: 26€ platea • 15€ anfiteatro • 23/12€ con tarjeta cultural

FESTIVAL DE TEATRO CLÁSICO OLIMPIA CLASSIC III

EL CASTIGO SIN VENGANZA De Lópe de Vega. Rakatá Teatro. El tema del CASTIGO SIN VENGANZA se podría formular con una simple cuestión: “¿Cómo actuar o proceder cuando lo que uno “desea hacer” se contradice con lo que uno “debe hacer?”. Un gran montaje con 9 actores, de los mejor del panorama clásico actual.

Viernes, 11 de febrero • 20:30 h. • Precio: 26€ platea • 18€ anfiteatro • 23/15€ con tarjeta cultural

FESTIVAL DE TEATRO CLÁSICO OLIMPIA CLASSIC III

EL GALÁN FANTASMA De Calderón de la Barca. Secuencia 3. Obra revelación de la temporada en los grandes festivales de verano dedicados al teatro clásico, con más de 30 actores en escena.

Sábado, 12 de febrero • 20:30 h. • Precio 4€

FESTIVAL DE TEATRO CLÁSICO OLIMPIA CLASSIC III

Proyección de la película: LOPE. Película de Andrucha Waddington con Alberto Amman, Leonor Watling y Pilar López de Ayala. El film muestra la biografía del gran escritor del Siglo de Oro Lope de Vega.

Miércole, 16 de febrero • 19:30 h. • Entrada Gratuita

FESTIVAL DE TEATRO CLÁSICO OLIMPIA CLASSIC III

Conferencia: COMEDIA Y TRAGEDIA GRIEGA: OCCIDENTE INVENTA EL TEATRO. Imparte la escritoria y lingüista Irene Vallejo, presenta Pilar Bolea Vicerrectora del Campus de Huesca de la Universidad de Zaragoza.

Sábado, 19 de febrero • 20:30 h. • Precio: 15€ platea • 10€ anfiteatro • 12/7 con tarjeta cultural

FESTIVAL DE TEATRO CLÁSICO OLIMPIA CLASSIC III

SESIÓN ESPECIAL • PRECIOS POPULARES: POR EL MAL CAMINO de Producciones Viridiana. La compañía oscense nos presenta un recorrido por la historia del teatro clásico de la mano de los cómicos ambulantes.

(FESTIVAL OLIMPIA CLASSIC: Patrocina: Mutua General de Seguros y Joyería Lanau / Colabora: Ayto. de Huesca y Servicio Cultural de la Obra Social Caja Inmaculada / Descuento con tarjeta cultural, sólo en obra de teatro Olimpia Classic, comprando la entrada en taquilla)

MARZO

Miécoles, 2,9,16 y 23 de marzo • 20:30 h. • Precio: 50€

CURSO DE INTRODUCCIÓN A LA ÓPERA Imparte Juan Carlos Galtier.Todos hemos oído arias de ópera que nos han emocionado, estamos acostumbrados a que acompañen las publicidades de lo más diverso y sabemos que algún famoso entrenador de futbol les pone a sus jugadores una cierta aria antes de las finales con muy buenos resultados, pero…. ¿Qué es eso de la ópera? Con este curso lo descubriremos.

Jueves, 10 de marzo • 20:30h. • Precio: 2,5€

Presentación del cortometraje FIGURA. De Maxi Campo. El cortometraje Figura, es una historia de ficción guinizada y dirigida por el oscense Maxi Campo Clavería, cuya proyección y rodaje ha tenido lugar en 2010 en la ciudad de Huesca y su entorno.

Sábado, 26 de marzo • 20:30 h. • Precio: 25€ platea • 20€ anfiteatro

Alumnos Curso Introducción a la Ópera: 20€ platea • 15€ anfiteatro

GALA: LA FIESTA DE LA ÓPERA. Presentará Juan Carlos Galtier y contará con la participación de la soprano zaragozana Estrella Cuello, el genial tenor, aragonés y representante de la lírica de nuestro país a nivel internacional Eduardo Aladrén. Acompañara al piano, Miguel Ángel Tapia, director del auditorio de Zaragoza. Todo un lujo.

JUEVES DE CINE EN EL OLIMPIA:

Jueves, 27 de enero • 20:45h. • Precio: 4€

EN EL CAMINO de Jasmila Zbanic. Cine de autor en castellano.

Jueves, 3 de febrero • 20:45h. • Precio 4€

JUEVES DE CINE EN EL OLIMPIA

A CASA POR NAVIDAD de Bent Hamer. Cine de autor en castellano.

Jueves, 24 de febrero • 20:45h. • Precio 4€

JUEVES DE CINE EN EL OLIMPIA

IRINA PALM de Sam Bargasrski. Cine de autor en castellano.

Jueves, 3 de marzo • 20:45h. • Precio: 4€

JUEVES DE CINE EN EL OLIMPIA
CONVERSACIONES CON MI JARDINERO de J. Becker. Cine de autor en castellano.

Jueves, 24 de marzo • 20:45h. • Precio: 4€

JUEVES DE CINE EN EL OLIMPIA

MIS TARDES CON MARGUERITTE de J. Becker. Cine de autor en castellano.

ABONOS YA A LA VENTA • ENTRADAS A LA VENTA A PARTIR DEL MIÉRCOLES 29 DE DICIEMBRE

!Os deseamos Feliz navidad!

El equipo de Producciones Viridiana os desea unas felices fiestas y un próspero año nuevo.

De izq. a dcha: Mohamed El Sayed, Patricia Badian Kosman y Javier García Ortega (Foto: Marta Vidanes)

Teatro Che y Moche/ Vuelven a casa por navidad!

La compañía zaragozana realiza temporada con tres de sus espectáculos en la capital aragonesa durante las fiestas navideñas.

Los niños podrán disfrutar de las historias de De aca y de alla así como de !Que te calles! en el Centro Cívico Sanchez Punter los días 26, 27, 28, 29 y 30 de diciembre y los días 2, 3 y 4 de enero a las 18:30. El público adulto por su parte tendrá la oportunidad de divertirse en la Sala Galve con el galardonado Oua umplute tras su larga gira europea.

Se celebra en Huesca el acto de apoyo al "Canto a la libertad" como Himno oficial de Aragón

Tendrá lugar el próximo martes 21 de diciembre a las 19:00 en el Centro Cultural del Matadero.  

La Asociación PROCURA (Profesionales de la Cultura de Aragón) promueve entre el mundo de la cultura en Huesca que el “Canto a la Libertad” de Labordeta sea reconocido como el Himno oficial de Aragón. El proceso para conseguirlo es mediante una Iniciativa Legislativa Popular para la aprobación de una propuesta de Ley que ha nacido de la sociedad civil. La propuesta necesita ir avalada por 15.000 firmas válidas. Para ello se ha constituido una Unión de Asociaciones, a la que esperan se sumen muchas más de todo el territorio aragonés y de todos los ámbitos (culturales, deportivas, recreativas, musicales, etc.), además de todos los colaboradores voluntarios que lo deseen.

En la página de la ILP http://www.cantoalalibertad.org/ están recogidas todas las formas de participación para asociaciones, empresas y voluntarios, así como todos los establecimientos adheridos en los que se puede firmar.